Inhoudsopgave:
Video: Waarom schreven ze een aanklacht tegen frontregisseur Chukhrai, die cultfilms maakte over de Grote Vaderlandse Oorlog
2024 Auteur: Richard Flannagan | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2023-12-16 00:14
23 mei markeert de 100ste verjaardag van de geboorte van de beroemde filmregisseur, scenarioschrijver en leraar, People's Artist van de USSR Grigory Chukhrai. Zijn allereerste werken - films "Forty-first" en "Ballad of a Soldier" - bezorgden hem niet alleen all-Union-faam, maar ook werelderkenning, omdat ze werden bekroond op het filmfestival van Cannes. Tegelijkertijd moest de regisseur ze thuis verdedigen met een gevecht, omdat ambtenaren ze als een mislukking beschouwden. "The Ballad of a Soldier" werd een film genoemd die de eer van het Sovjetleger belasterde, en "Forty-first" werd zelfs gebrandmerkt na de aanklacht, waarin het werk van de frontsoldaat Chukhrai "White Guard-brouwsel" werd genoemd …
Als iemand het morele recht had om over oorlogsgebeurtenissen te praten, dan was het Grigory Chukhrai, omdat hij uit de eerste hand van de oorlog afwist. Op 19-jarige leeftijd ging hij naar het front, werd parachutist, bezocht herhaaldelijk de achterkant van de vijand, verdedigde Stalingrad, stak twee keer de frontlinie over en raakte drie keer gewond. Daarna geloofde hij zijn hele leven dat het geen toeval was dat hij de oorlog overleefde: "".
Oorlog heeft zijn eigen wetten
In 1953 studeerde Grigory Chukhrai af aan de regie-afdeling van VGIK en begon zijn carrière in de bioscoop als assistent-regisseur en vervolgens als tweede regisseur bij de Kiev Film Studio. Na 2 jaar stapte hij over naar Mosfilm en een jaar later schoot hij zijn debuut als regiewerk - de film Forty-first. Hij zal zijn volgende foto wijden aan het thema van de Grote Patriottische Oorlog - "The Ballad of a Soldier", en Chukhrai besloot zijn reis naar de bioscoop te beginnen met het thema van de burgeroorlog.
Het script was gebaseerd op het gelijknamige verhaal van Boris Lavrenev over een vrouwelijke sluipschutter van het Rode Leger, die 40 White Guards vernietigde en verliefd werd op degene die de 41e zou worden. Het werk werd in 1924 geschreven en werd al verfilmd door Jakov Protazanov in 1926. Chukhrai las dit verhaal voor het eerst op 17-jarige leeftijd, en het idee om er een nieuwe verfilming van te maken ontstond tijdens de oorlog, toen hij in het ziekenhuis na de derde wond. Het herstel duurde lang, de toekomstige regisseur viel in handen van het boek van Lavrenev en hij dacht lang na over het plot en de beelden.
Later herinnerde hij zich: "".
Glad thema
De film van Protazanov leek Chukhrai tendentieus, verwijderd uit de "klasseposities", omdat de Witte Garde daar schurken waren en de Reds nobele helden. Uit eigen ervaring wist hij dat in oorlog niet alles zo eenvoudig is, dat schurken zowel onder vijanden als onder hun eigen mensen worden gevonden, dat echte gevoelens deze verdeling in vrienden en vijanden niet kennen. Tegelijkertijd begreep de regisseur welke valkuilen zo'n interpretatie van gebeurtenissen verbergt. "", - zei Grigory Chukhrai.
De angst van de regisseur was niet tevergeefs. Het script moest zes keer worden herschreven voordat het werd goedgekeurd. Chukhrai werkte eraan in co-auteurschap met Grigory Koltunov, die het hoofdidee van de film op een heel andere manier zag: hij probeerde de ruwe randen glad te strijken en de hoofdpersoon Maryutka te veroordelen voor haar criminele liefde, en Chukhrai verdedigde de waarheid van menselijke gevoelens. Bij de artistieke raad riepen beide versies grote twijfels op: ze zeggen dat de Sovjet-cinema de kijker moet opvoeden en hem niet moet inspireren met het idee dat het mogelijk is om verliefd te worden op de vijand. Bovendien zag de blanke officier er nobel en intelligent uit, en de sympathie van het publiek kon aan zijn kant staan. Het lot van de film werd bepaald door Mikhail Romm, die aankondigde dat Maryutka haar plicht deed.
Chukhrai verwijderde verschillende afleveringen van Koltunov uit het script en de scenarioschrijver vergaf hem dit niet. De regisseur kwam hier later achter, toen hij het afgewerkte materiaal naar Mosfilm bracht. Hij werd ontboden door de directeur van de filmstudio, Ivan Pyriev, en baalde ervan dat sommige scènes niet volgens het goedgekeurde script werden gefilmd. Tegelijkertijd wist Chukhrai dat Pyryev de film nog niet had gezien. Het bleek dat hij was gebaseerd op de woorden van Koltunov - hij schreef een aanklacht tegen de regisseur, beschuldigde hem van sympathie met de blanken en verklaarde dat hij zijn naam niet "onder dit vuile brouwsel van de Witte Garde" zou plaatsen. Chukhrai slaagde erin Pyriev te overtuigen om naar de beelden te kijken voordat hij deze voor verwerking opstuurde. En hij was opgetogen en gaf groen licht voor de release van Forty-first.
Werelderkenning en tand des tijds
De première van de film bracht de regisseur geen erkenning en populariteit. In die tijd wist niemand van de debutant en hij kon niet eens in het House of Cinema komen, waar de première plaatsvond. Ticketdames hielden hem tegen bij de ingang en eisten een kaartje te laten zien, niet gelovend dat deze jonge man in een oud pak echt een regisseur zou kunnen zijn. Voor hulp moest ik me wenden tot de beroemde cameraman Sergei Urusevsky, die "Forty-first" aan het filmen was - pas na zijn interventie mocht Chukhrai de première van zijn eigen film bijwonen. En zijn succes bij "Mosfilm" werd niet toegeschreven aan de regisseur, maar aan de operator - de winnaar van twee Stalin-prijzen.
Toen Nikita Chroesjtsjov de film zelf goedkeurde, werd eenenveertigste naar Cannes gestuurd. Pas nadat Chukhrai in 1957 op het filmfestival van Cannes een speciale prijs "Voor origineel script, humanisme en romantische grootsheid" ontving, werd er eindelijk over hem thuis gesproken en werd zijn talent erkend. In Europa maakte "Forty-first" een plons, het werd een "rood wonder" genoemd dat geen didactische doelen nastreeft, behalve de bevestiging van de grootsheid en kracht van liefde. En in de USSR heette het 'een film over moed en plicht'.
Er zijn 65 jaar verstreken sinds de foto werd vrijgegeven, en de tijd heeft aangetoond wie gelijk had in dit geschil. Ongeacht hoe de houding ten opzichte van de Witte Garde en het Rode Leger in deze periode in de samenleving veranderde, de film van Chukhrai verloor zijn relevantie niet, omdat het het belangrijkste was: de waarheid van gevoelens en personages.
Dit betekent dat de regisseur in zijn allereerste werk het credo van zijn hele leven wist te realiseren, waarover hij zei: "". De opvattingen over de 'waarheid van het leven' zijn drastisch veranderd sinds de ineenstorting van de USSR, maar de waarheid van de kunst is onwrikbaar en onvergankelijk gebleven.
Maryutka in "Forty-first" bleef de helderste rol van deze actrice, die slechts 38 jaar van het leven werd toegewezen: De uitgestorven ster van Izolda Izvitskaya.
Aanbevolen:
Hoe het Kremlin verborgen was tijdens de Grote Vaderlandse Oorlog en andere trucs waar de geschiedenisboeken niet over vertellen
Deze operatie stond niet in de geschiedenisboeken en wordt niet als bijzonder heldhaftig beschouwd, maar het was de sluwheid die hielp het Kremlin en het mausoleum te verdedigen tegen een luchtaanval door de vijand tijdens de Tweede Wereldoorlog. Het is geen geheim dat het hoofddoel van de vijandelijke luchtvaart het hart van het land en het regeringscentrum van het land was - het Kremlin, maar de fascistische piloten die Moskou bereikten, onthulden eenvoudigweg hun hoofddoel niet. Waar ben je erin geslaagd om bijna 30 hectare territorium neer te zetten?
Samenwerking tijdens de Grote Vaderlandse Oorlog: wie en waarom stapte over naar de kant van het fascistische leger
Er zijn verschillende vormen van samenwerking: militair, politiek en economisch. Op de een of andere manier moesten heel veel Sovjetmensen omgaan met het bezettingsregime, dat zich niet bij de partizanen durfde te voegen. A. Tsiganok, kandidaat voor militaire wetenschappen, beweert dat ongeveer 10% van de bevolking op de een of andere manier met de bezetters heeft samengewerkt
Niet alleen "T-34": Sovjetfilms over tanks en de Grote Vaderlandse Oorlog, die zeker het bekijken waard zijn
Onder het enorme aantal militaire films nemen films over tankers een speciale plaats in. Misschien omdat het deze dappere jongens waren die als eersten de steden binnenstormden om ze te bevrijden, en het was de infanterie die op de tankers wachtte als ze steun nodig hadden in de strijd. In deze recensie films over tanks en over tankers, gefilmd tijdens het Sovjettijdperk. Toen waren er nog geen verbluffende speciale effecten die tegenwoordig zo veel kijkers trekken, maar er was iets anders in deze films, veel belangrijker, schrilheid en historische waarheid
Geknipte vleugels en veldromans. Sovjetfilms over vrouwelijke piloten in de Grote Vaderlandse Oorlog
Van 500.000 tot een miljoen vrouwen - zovelen dienden aan het front in verschillende periodes van de Grote Vaderlandse Oorlog. Misschien wel de meest legendarische Sovjetkrijgers zijn piloten. Een nachtbommenwerperregiment, een jager en een hogesnelheidsbommenwerper. De meisjes in de lucht joegen de vijand angst aan. Het is niet verwonderlijk dat hun prestatie is vereeuwigd in ten minste vijf Sovjetfilms
10 Sovjetfilms over de Grote Vaderlandse Oorlog die je je kinderen moet laten zien
Er zijn films die niemand onverschillig laten, zelfs moderne tieners die verwend worden door speciale effecten. En dat allemaal omdat ze de echte geschiedenis van het land en de mensen bevatten, ware liefde, tragedie en iets zeurends, waarover het heel moeilijk in woorden te zeggen is. In onze recensie van 10 Sovjetfilms over de Grote Vaderlandse Oorlog, die zeker aan je opgroeiende kinderen moeten worden getoond