Zijn naam was niet alleen bekend in de Sovjet-Unie, maar ook ver daarbuiten. De buitenlandse pers noemde Vyacheslav Zaitsev "Red Dior", en hij zag zelf zijn missie in het transformeren van vrouwen. Hij schreef boeken, presenteerde de populaire show "Fashionable Sentence" en kleedde bijna alle sterren van ons podium. Maar in 2016 werd de meester gediagnosticeerd met de ziekte van Parkinson en sindsdien stopte hij praktisch met het huis verlaten. Maar het verschijnen van video's met de deelname van Vyacheslav Zaitsev veroorzaakte bezorgdheid
Ze was een van de beroemdste Sovjet-modemodellen van de jaren zestig. niet alleen in de USSR, maar ook in het buitenland. Galina Milovskaya werd "Russian Twiggy" genoemd vanwege de externe gelijkenis met het westerse model en niet-standaard parameters voor die tijd: met een hoogte van 170 cm woog ze 42 kg. De foto van Milovskaya werd gepubliceerd in het Amerikaanse tijdschrift Vogue. Het meisje kon zich toen niet voorstellen wat een schandaal zou uitbreken vanwege deze fotoshoot
Het beroep van fotomodel in de USSR was niet prestigieus en laagbetaald, maar zelfs toen behaalden sommige meisjes succes op dit gebied. Nu zou ze een topmodel worden genoemd, maar toen was ze een van de beroemdste Sovjet-modemodellen. Leka Mironova zou veel meer kunnen ontvangen dan het officiële salaris - 76 roebel, als ze zou instemmen met het aanbod om deel te nemen aan een openhartige fotoshoot en meer steun te geven aan een van de leden van het Centraal Comité. Maar het meisje weigerde, waarvoor ze moest betalen
Vandaag vertelt Tatyana Mikhalkova (Solovieva), die dit jaar haar 70e verjaardag vierde, gewillig over hoe ze meer dan vijf jaar en in de jaren zeventig als fotomodel werkte in het Model House op Kuznetsky Most. dit onderwerp was een echt taboe in hun familie. De beroemde regisseur Nikita Mikhalkov stelde zijn vrouw voor aan zijn kennissen als leraar en stond erop dat ze dit beroep voor altijd zou verlaten. In de jaren 2000. Tatyana Mikhalkova keerde terug naar de mode-industrie en deelt nu dergelijke details over haar modellering
Mode in de USSR is een nogal interessant en soms onverklaarbaar fenomeen. Inderdaad, meestal ging het niet om wat te kiezen, maar om waar het te krijgen. En het concept zelf bestond toen nog niet, en kleding voor Sovjetvrouwen werd geproduceerd door de lichte textielindustrie. Maar zelfs in omstandigheden van totale schaarste slaagden kostuumontwerpers erin zulke outfits te bedenken dat ze meteen de status van cult verwierven. En de meisjes, geïnspireerd door stijlvolle looks, renden naar het atelier met het verzoek om een jurk voor hen te naaien "zoals Nadia van" Iron
Velen van ons associëren Sovjetmode met strenge verboden en een ontmoedigend assortiment winkels, schaarste en smeden, op zijn best met het gekletter van een naaimachine achter de muur. Er waren echter ook begaafde modeontwerpers in de USSR die ervan droomden landgenoten in mooie en comfortabele outfits te kleden. Een van de belangrijkste figuren in de Sovjetmode was Alla Levashova - de vrouw die alles veranderde
Nu ga je naar de winkel en koop je alles, zodat je zonder veel moeite in een paar minuten mooi en modieus kunt worden. Zoals u weet, was er in de USSR een totaal tekort voor alles, inclusief cosmetica en kleding. Maar Sovjet-modevrouwen met verbeeldingskracht en vindingrijkheid ondervonden geen problemen en gebruikten verschillende geïmproviseerde middelen om er op hun best uit te zien. Het is waar dat hun methoden tegenwoordig erg vreemd lijken, maar, zoals ze zeggen, schoonheid vereist opoffering. De beroemdste life-hacks onthouden
De jaren 60 van de vorige eeuw werden een zeer gunstige periode voor de burgers van de USSR. De meesten van hen leven in een gevoel van welzijn, stabiliteit, mensen krijgen huisvesting, lonen, kunnen hun consumentenbelangen bevredigen. De wens om je mooi te kleden, esthetisch plezier te beleven aan kleding, modetrends en je eigen 'ik' uit te drukken door middel van uiterlijk wordt logisch. Het Westen, dat de mode dicteerde, was in die tijd "ziek" van Beatlemania;
Gedurfd en ongegrond - zo wordt de mode van de jaren 90 gekarakteriseerd, woedt (je kunt gewoon niet anders zeggen) in de post-Sovjet-ruimte, toen iedereen zo goed mogelijk wilde opvallen, zonder er de mogelijkheid voor te hebben. Deze richting heeft nooit een naam gekregen, maar vooral de 'modieuze groeten' van die tijd worden nu als zeer relevant beschouwd. Karmozijnrode jassen, gele leggings en gekke golven op het haar - het lijkt erop dat de mode van de jaren 90 zich verzette tegen moeilijke tijden en zo hielp
De Japanse ontwerper Masaya Kushino houdt ervan het publiek te choqueren. Hij maakt extravagante schoenen versierd met bont, veren en bloemen. Kunnen deze schoenen worden gedragen? Onwaarschijnlijk. Maar als ze haar schoenen heeft aangetrokken, is het onmogelijk om onzichtbaar te blijven
Je hoort vaak: "Er staat een vrouw achter elke grote man." In het geval van Jimmy Choo is dit de waarheid. Jarenlang werd het merk, gecreëerd door een schoenmaker uit Maleisië, ontwikkeld door vrouwen - en niet alleen als klanten. Elke fashionista in de jaren 2000 was klaar om haar ziel te verkopen voor een paar schoenen van een cultmerk, niet wetende dat schetsen, ideeën, reclame en promotie - dit alles werd gedaan door vrouwelijke handen
Het eclecticisme van de Victoriaanse stijl, een combinatie van Gothic, Rococo, exotische oosterse motieven en solide Engelse klassiekers, fascineerde de Britse mode-industrie in een keer, en vervolgens de hele wereld. Als je naar alle foto's van Lorna Foran kijkt, is het eerste dat je opvalt de vurige rode manen. Een lang, statig meisje, met schoonheid in de stijl van de prerafaëlieten, maakt indruk met haar natuurlijke, romantische, echt Shakespeare-schoonheid. Wat een keerpunt in het leven van een ongewone Irl
Aan het begin van de 20e eeuw had de fotografie haar huidige hoogten nog niet bereikt. De meesterwerken van Parijse couturiers werden voor het nageslacht bewaard door modieuze illustratoren - kunstenaars die het getekende beeld de charme van het echte konden geven. En de koning van de Parijse illustratoren was Georges Lepap
Deze kunstenaar en modeontwerper maakt verbluffend mooie stola's geïnspireerd door de natuur zelf. Ze gebruikt uitsluitend natuurlijke materialen en maakt prints voor toekomstige producten met de hand met veel aandacht voor detail
De Amerikaanse kunstenaar Morgan Loebel werkt overdag als tandtechnicus in de tandheelkunde en verandert polymeerklei 's avonds in uiterst realistische monsters. Uit de handen van een getalenteerde auteur komen monsterlijke sieraden en interieurartikelen tevoorschijn in de vorm van ontblote monden, uitgescheurde ingewanden, oogbollen en afgehakte ledematen
In de USSR werd opscheppen over sieraden en erover praten, zelfs hypothetisch, niet geaccepteerd. Men geloofde tenslotte dat voor een Sovjet-persoon morele en morele waarden in de eerste plaats moesten zijn, en niet materiële. Maar dit betekent helemaal niet dat er geen sieraden in het land waren. En de dames die, net als Elizabeth Taylor, deze juwelen verzamelden, waren ook in het eerste socialistische land. Een van hen is de beroemde Sovjet-zangeres Lyudmila Zykina
Lydia Courtel wordt een van de meest getalenteerde en veelbelovende juweliers van onze tijd genoemd. Ze begon ooit antiek te verkopen en ontdekte toen een talent voor het maken van prachtige combinaties van edelstenen en deze om te zetten in sieraden. Een van haar meest opzienbarende collecties is een toewijding aan het surrealisme. Het heeft alles - zowel fantastische eierbeelden van Hieronymus Bosch als verwijzingen naar het werk van Salvador Dali
Verlengde of valse wimpers, evenals mooie make-up met ongelooflijke patronen - het lijkt erop dat dit alles al gisteren is. Dit is in ieder geval de mening van een meisje genaamd Spirys, die oogsieraden uitvindt en maakt van draad, kralen en andere materialen
De Taiwanese ontwerper Johan Ku maakt extravagante truien en jurken waarin alleen de meest wanhopige fashionista's de deur uit durven. Maar de auteur zelf lijkt daar geen last van te hebben, want volgens hem maakt hij geen kleding, maar sculpturen
Rijke modevrouwen besteden veel tijd aan winkelen. Wat men ook mag zeggen, maar we ontmoeten elkaar nog steeds door kleren. Door het uiterlijk van een persoon kunnen conclusies worden getrokken over zijn smaak, humeur en zelfs rijkdom. Rijke vrouwen in de mode streven ernaar om er in elke situatie elegant en ingetogen uit te zien. Lukt het ze altijd?
Nagi Noda kan van haar een echte hoed maken, dat is een feit! Verschillende sprays vernis, een groot aantal onzichtbare haarspelden en gewoon haar veranderen in een verscheidenheid aan dieren: een olifant, een poedel, een tijger, een hert, een stinkdier, een konijn, een beer, een neushoorn. Er zijn vijftien van deze pruiken-caps in de collectie van de Japanse ontwerper Nagi Noda, en ze zijn allemaal uniek
Waar ontwerpers geen hoeden van maken! Alles wordt gebruikt: levende planten, groenten en fruit, porselein en vilten speelgoed. Het is moeilijk om het moderne publiek met iets nieuws te verrassen. Maar hoofdtooien met opgezette vogels, uitgevonden door een Japanse kunstenaar, zijn echt ongewone dingen
Het feit dat we in de 21e eeuw leven heeft zijn plussen en minnen. Tegenwoordig kent de mode bijvoorbeeld gewoon geen grenzen en beperkingen van zijn ontwikkeling. Modeontwerpers hebben alles bedacht! Dit is zowel goed als slecht tegelijk, en nu zullen we uitleggen waarom
Ontwerpers verrassen ons vaak met nieuwe trends in de mode - vooral kleding wordt geraakt, maar schoenen staan ook niet opzij. En als sommige projecten alleen maar interesse en verbazing wekken, dan zetten andere modellen ons aan het denken - zijn schoenen voor ons überhaupt of een soort kunstwerk?
Sociale netwerken zijn in onze tijd meer geworden dan alleen populaire pagina's op internet. Ze hebben letterlijk macht over ons, omdat ze heel abrupt ons leven binnendringen. En hoewel niet iedereen accounts op dergelijke bronnen heeft geregistreerd, heeft bijna iedereen ervan gehoord
Wat noemen we godslastering precies? Misschien vindt iedereen zijn eigen verklaring voor deze definitie. Je kunt je afvragen: wat doen deze reflecties op een website over design? Het blijkt dat het thema godslastering ook in design kan voorkomen
Jaren lopen, de mode verandert en deze elegante hoofddoeken worden door Russische vrouwen gedragen en worden nog steeds tweehonderd jaar gedragen. De prachtige ontwerpen en ornamenten van Pavlovo Posad-sjaals worden voortdurend verbeterd, maar tegelijkertijd worden de stilistiek en tradities van de oude meesters zorgvuldig bewaard. Laten we een duik nemen in deze heldere en veelkleurige sjaalwereld
Is het mogelijk om schoenen op de een of andere manier met de natuur te verbinden? Het blijkt dat deze twee onverenigbare dingen naast elkaar kunnen bestaan. Hoewel het op het eerste gezicht erg vreemd lijkt
De winter krijgt zijn wettelijke rechten en dat betekent dat het tijd is voor sjaals, mutsen, vilten laarzen, warme bontjassen met capuchon en wanten. En alles zou geweldig zijn, maar sommige ontwerpers bieden nogal vreemde oplossingen voor het probleem. Hoewel, misschien is het punt gewoon dat het in Europa en Amerika nog steeds herfst is en we bijna hebben gesneeuwd?
Meestal dragen modemerken de namen van hun makers, maar in dit verhaal liep het een beetje anders. De oprichter van het Carven-huis heeft altijd Madame Carven genoemd, maar in werkelijkheid droeg ze een andere naam. Madame Curven kleedde stewardessen, leerde mannen niet bang te zijn voor elegante geuren, veroverde Japan en opende een "venster naar Europa" voor Vyacheslav Zaitsev. Maar - hoe vreemd het ook mag klinken - het modehuis Carven was misschien niet geboren, als de maker … groter was geweest
In december van dit jaar vindt in St. Petersburg, in het Erarta Museum, een tentoonstelling plaats van Philip Tracy, de wereldberoemde "gekke hoedenmaker". Het hoedenvak klinkt als iets uit de negentiende eeuw, maar Philip Tracy is het daar niet mee eens. "Zolang mensen een hoofd op hun schouders hebben, zullen er altijd hoeden zijn!" hij zegt. Een favoriet van sterren en royalty's, een avant-garde kunstenaar, hij creëert iets ongelooflijks - en duizenden vrouwen (en mannen!) dromen van zijn meesterwerken
In Buckingham Palace wordt Angela Kelly de AK-47 genoemd vanwege haar directheid, energie en vermogen om haar positie onder alle omstandigheden te verdedigen. Het is dankzij haar dat de ouderwetse saaie pakken in de garderobe van Elizabeth II werden vervangen door moderne, heldere outfits, waardoor Hare Majesteit een van de meest stijlvolle vrouwen werd. En terwijl Angela Kelly niet eens de middelbare school afrondde, laat staan een professionele opleiding volgde
In de modewereld is het niet alleen belangrijk om je sporen achter te laten, maar ook om een waardige vervanger op te roepen - degenen die je werk zullen voortzetten en je creatie nieuw leven zullen geven. Het vroege vertrek van Alexander McQueen leek ook een ruïne voor zijn modehuis. En dat zou hij doen, als in 1996 een schuchtere student van het St. Martins College niet op de deur van zijn werkplaats had geklopt. Zo begon een liefdesverhaal dat al vele jaren aan de gang is - de liefde van Sarah Burton en het merk Alexander McQueen
Welk meisje droomt er niet van om prinses te worden? Vooral als je uit je kindertijd mooie en heldere Disney-tekenfilms kijkt met een verplicht happy end in de vorm van een bruiloft met een charmante prins! Disney heeft besloten om alle meisjesdromen van een sprookjeshuwelijk uit te laten komen door een collectie trouwjurken uit te brengen die zijn geïnspireerd op de iconische personages uit hun films. Nu kan elk meisje dat droomde van een sprookje zich haar heldin voelen
Ze was bang om kunstenaar te worden - anders zou het onmogelijk zijn geweest om vergelijkingen met de briljante vader te vermijden. Ze was de muze van Lagerfeld, inspireerde Yves Saint Laurent, speelde in schandalige films en verscheen op de covers van tijdschriften … Maar het belangrijkste was dat ze veertig jaar voor Tiffany & Co werkte en een levende legende werd op het gebied van sieradenontwerp. Palome Picasso was niet voorbestemd om de middelmatige dochter van een briljante vader te worden - in de juwelenwereld zijn haar roem en invloed onmiskenbaar
Hij schreef een proefschrift over fascisme en ontvluchtte het fascistische Italië, kleedde skiërs en astronauten aan, bedacht echte sportkleding en creëerde ongewoon vrouwelijke jurken. Het leven van Emilio Pucci is een reeks tegenstrijdigheden en hij leek zelf uit de pagina's van een avonturenroman te zijn gestapt
Terwijl ironie en minimalisme hoogtij vierden, creëerden de twee zussen uit Californië delicate beelden die doen denken aan de prerafaëlitische muzen en prinsessen uit de 18e eeuw. De oprichters van het merk Rodarte hebben nooit geleerd hoe ze kleding moesten maken, maar ze veroverden de catwalks en de harten van Hollywood-sterren
De oorsprong van oude ambachten is lang voor onze jaartelling verloren gegaan in de diepten van de geschiedenis. En nu weet niemand zeker wie en wanneer de eerste lus was gebonden. Volgens onderzoekers werd handbreien echter uitgevonden door mannen, en de Arabieren werden in de oudheid beschouwd als de meest bekwame ambachtslieden, die 2000 jaar geleden al wisten hoe ze veelkleurige complexe patronen op botnaalden moesten maken en veel breigeheimen bezaten
Kitsch, het Oosten en psychedelica: hoe de Indiase ontwerper Manish Arora een plons maakte in Parijs
Kitschkleuren, gekke printcombinaties, kunststoffen en borduursels - ontwerper Manish Arora weet het meest verfijnde publiek wakker te schudden op Paris en London Fashion Weeks. Deze schokkende indiaan wordt letterlijk verafgood door modecritici, en Madonna en Lady Gaga zijn bereid geld te betalen voor de outfits van zijn show. En hij is bezig met romantische dromen over de toekomst en mode, wat het door de eeuwen heen zal zijn
Tegenwoordig herinneren alleen modeonderzoekers zich de "koning van de draperie" Jacques Griffe, maar ooit genoot hij een immense populariteit, niet alleen in Frankrijk, maar in heel Europa. Hij kleedde ontroerende en gepassioneerde heldinnen van de Franse cinema, hij creëerde geuren die nog steeds worden opgejaagd door "parfummaniakken", zijn werken worden bewaard in de grootste kostuummusea - maar zijn naam is al lang vergeten door het grote publiek