Video: Esthetiek van het lelijke: een serie filmfoto's verzadigd met dood en lelijkheid
2024 Auteur: Richard Flannagan | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2023-12-16 00:14
De werken van (Joel-Peter Witkin) kunnen gemakkelijk walgelijk worden genoemd, en hijzelf - een mentaal ongezond persoon. Elk van zijn foto's is doordrenkt van dood en lelijkheid. Zijn voorkeur gaat tenslotte uit naar een voormalig oorlogsfotograaf geeft aan lijken en individuele lichaamsdelen, evenals aan kreupelen, freaks, hermafrodieten, invaliden, androgyne en travestieten, die hij vindt in lijkenhuizen, verpleeghuizen, achtertuinen en via advertenties op internet.
Een gek, een psychopaat, een gek en zelfs een satanist, zodra ze de voormalige oorlogsfotograaf Joel-Peter Witkin niet noemden, en dat allemaal omdat het onderwerp dood en lelijkheid hem zorgen baarde, niet alleen in zijn jeugd, maar ook in oude leeftijd. Volgens de fotograaf, die tot op de dag van vandaag bezig is met creativiteit, raakte hij geïnteresseerd in menselijke lelijkheid en lijken, zelfs in de vroege kinderjaren, toen voor zijn ogen, tijdens een vreselijk ongeluk, een klein meisje van haar hoofd werd geblazen. Toen realiseerde hij zich dat leven en dood altijd hand in hand gaan.
Manisch-abnormale, bijna pijnlijke benadering van creativiteit, maakt Witkin tot een monster in de ogen van velen, maar ondanks al zijn ongezonde verslavingen erkennen wereldfotocritici de werken van de auteur als geniaal. Naar hun mening is elke foto een visuele weergave van de onvaste grens tussen de levenden en de doden, een bevroren moment waarin het levende en het levenloze tegelijkertijd bestaan.
Desalniettemin is het grootste deel van de moderne samenleving agressief tegenover dit soort creativiteit. Het is helemaal niet verwonderlijk dat iemand die bij zijn volle verstand is nadenkt over het feit dat Witkins dode personages ooit levende mensen waren die hun eigen leven hadden. En wat de fotograaf hen heeft aangedaan is onmenselijk, afschuwelijk en onaanvaardbaar. En helemaal niet omdat hij hun overblijfselen op zo'n gemene manier heeft vereeuwigd, maar omdat hij ze met geweld heeft veranderd in wat hij zo graag wilde. Het is immers onwaarschijnlijk dat de doden ooit te weten zullen komen wat hen is aangedaan - het is de realisatie van dit alles dat de afschuw en verontwaardiging van het publiek veroorzaakt.
Ondanks populaire meningen, fascineren de werken van de fotograaf op de een of andere manier en trekken de personages erop buiten het verleden en de toekomst de aandacht. Inderdaad, op elke foto probeerde Joel-Peter Witkin dat moment van bewondering en afschuw over te brengen wanneer het leven in contact komt met de dood, de dunne lijn van de realiteit uitwissend …
Blijkbaar is Joel-Peter Witkin niet de enige fotograaf die wanhoop en verdriet tot een meesterwerk heeft willen maken. Een stille sfeer van lijden en zelfopoffering, mensen die meer als aseksuele aliens zijn die zichzelf opofferen, verminkt en gemarteld dit alles en nog veel meer is te vinden in het werk van Daria Endresen, dat balanceert op de grens van depressief surrealisme en gothic.
Aanbevolen:
Wat Sergey Astakhov verbergt onder het masker van een hartenbreker: een affaire met Korikova, een lange zoektocht naar geluk, een huwelijk met een leraar
Op 28 mei wordt de beroemde theater- en filmacteur Sergei Astakhov 52 jaar. Hij kwam pas na 30 jaar naar de bioscoop, maar gedurende deze tijd slaagde hij erin meer dan 110 rollen te spelen. Kijkers kennen hem van de tv-serie "Poor Nastya", "Hunt for Red Manch", "Palmist", "Traffic cops" en anderen. Hij speelt vaak de rol van fatale schoonheden en breekt gemakkelijk de harten van vrouwen. En achter de schermen kon hij lange tijd geen persoonlijk geluk vinden: zijn twee huwelijken gingen stuk, een affaire met Elena Korikova eindigde in een depressie, en alleen van de derde priester
Hoe een afstammeling van een adellijke familie een soldaat van het Rode Leger werd, een dienaar van Munchausen en een vriend van paus Carlo: Yuri Katin-Yartsev
23 juli markeert de 100ste verjaardag van de geboorte van de beroemde Sovjetacteur en leraar, People's Artist van de RSFSR Yuri Katina-Yartsev. Hij speelde meer dan 100 rollen in films, maar de meeste kijkers herinneren zich zijn rollen als Giuseppe uit The Adventures of Pinocchio en de dienaar van de hoofdpersoon uit de film The Same Munchausen. Weinig kijkers weten dat Katin-Yartsev niet alleen een acteur was, maar ook een legendarische leraar die verschillende generaties filmsterren grootbracht, evenals een frontsoldaat die de hele oorlog heeft meegemaakt. Niemand wist ervan
"Het is saai om te leven zonder risico's": hoe de games met de dood van de beroemde tv-presentator Sergei Suponev eindigden met zijn vroegtijdige dood
Ik kan niet eens geloven dat de meest charmante en vrolijke presentator van kindertelevisieprogramma's in de jaren negentig. Sergei Suponev is al 16 jaar dood! Waarschijnlijk associeerden veel kijkers de kindertijd met de prachtige programma's "Marathon 15", "Finest Hour", "Call of the Jungle", "Tot 16 jaar en ouder", die hij presenteerde. Sergei Suponev leefde snel en hield van adrenaline. Vanwege zijn voorliefde voor extreem entertainment, was hij meer dan eens in de balans van de dood, en een keer haalde ze hem nog steeds in
Een appel van een appelboom: lelijke ouders en hun mooie kinderen in een advertentie voor een Arno mixer
Er is een mening dat de natuur "rust" op de kinderen van genieën. Het blijkt dat ze niet alleen om de andere keer intellectuele vermogens heeft: het gebeurt dat ze ook selectief schoonheid "schenkt". Een serie reclameposters van Arno - over de echte redenen waarom lelijke ouders schattige kinderen hebben
De esthetiek van het vernietigde en verlaten. Atmospheric Decay-serie van Matthias Haker
Schoonheid is in de ogen van de toeschouwer, en een echt wonder wordt verricht door degene die deze schoonheid aan een ander kan demonstreren, om hem de kans te geven om met eigen ogen naar de wereld te kijken, vanuit zijn eigen hoek. Zo'n tovenaar kan de jonge Duitse fotograaf Matthias Haker worden genoemd, die de schoonheid ziet in het vergeten, vernietigde en verlaten, en deelt wat hij zag met andere mensen, fotograferend wat zijn aandacht trok. De esthetiek van verwoeste en verlaten gebouwen brengt het over