8 rare accessoires die eeuwen geleden in Europa als modieus werden beschouwd

2024 Auteur: Richard Flannagan | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2023-12-16 00:14

In de afgelopen eeuwen hebben het leven en leven van mensen aanzienlijke veranderingen ondergaan. Daarom vragen we ons vaak af waar de mysterieuze huisraad en kostuumelementen die we in musea en op oude schilderijen zien, voor zijn bedoeld. Hier zijn wat rare accessoires die niet meer in onze garderobe passen.

1. Tabaksfles

Laten we beginnen met de meest ongevaarlijke. In de 19e eeuw waren tabaksflessen populair bij liefhebbers van snuiftabak. De zogenaamde snuiffles was klein en paste in de palm van je hand. Vooral gewaardeerd werden de flessen die niet aan de buitenkant waren geverfd … maar aan de binnenkant. Ze waren gemaakt van halfedelstenen, de nek was afgesloten met een kurk of deksel en er was een lepel aan bevestigd om de volgende dosis op te scheppen. Tabaksbellen verschenen in China, waar ze biyanhu werden genoemd, en toen, in het kielzog van het enthousiasme voor alle Chinezen, werden ze geleend door Europese aristocraten. Trouwens, de praktijk van het snuiven van tabak en het bestaan van tabaksflessen blijft bestaan in het tijdperk van totale damp.

2. Wasknijper voor de rok

Wasknijpers, of "roklifter", werd wijdverbreid in de 19e eeuw, toen lange rokken nog steeds een integraal onderdeel waren van het vrouwenpak, maar jongensbedienden die damestreinen vasthielden (ter ere van hen - de Russische naam van deze wasknijpers), zijn al eigendom van het verleden geworden. In die tijd begonnen vrouwen een veel actiever leven te leiden, ze bewogen meer en liepen - zodat hun rokken bij slecht weer niet door de modder sleepten, ze moesten worden vastgemaakt.

LEES OOK: De codpiece is het meest modieuze onderdeel van de herengarderobe in de 16e eeuw >>

3. De boot in het haar

De mode van de tweede helft van de 18e eeuw verbaast met grandioze pruiken. Deze pruiken werden vastgemaakt aan frameframes, niet alleen het haar van de fashionista's zelf werd gebruikt, sommigen scheren zelfs liever hun eigen haar af, maar ook paardenhaar. Kapsels waren verwant aan Rococo-schilderijen - ze schilderden tuinen, forten, bruggen, dappere scènes en fruitmanden, waren versierd met linten, juwelen, parelmoer, schelpen, fruit (meestal - de meest populaire destijds dummies, trompe l' oeil, en geen echte appels en peren) … Maar een van de meest voorkomende onderwerpen was "zee".

Voor Marie-Antoinette werd een pruik a la fregat Belle Poole gemaakt - een draadframe, veel haarstukjes en een groot decoratief schip. Veel dames volgden het voorbeeld van de koningin en zetten schepen van alle mogelijke maten en configuraties op hun pruiken, en dames moesten een stok gebruiken om op hun hoofd te krabben - vlooien vestigden zich onvermijdelijk in luxueuze pruiken.

4. Blocholovka

In de XV-XVI eeuw. een nieuwe trend is verschenen onder aristocraten - de vlooienval. Slechte hygiënische omstandigheden hebben in grote mate bijgedragen aan de verspreiding van vlooien, waardoor de aristocratie letterlijk niet kon passeren. Vlooienvallen zagen er macaber uit - de huid van een sabelmarter of ander pelsdier met een kunstmatige, maar naturalistisch gemaakte kop en poten gemaakt van goud en edelstenen. Het werd op de schouder gedragen, als een kraag, of aan de riem.

Even later veranderde de vlooienvanger van uiterlijk en werd een kleine sierlijke bottendoos met sleuven, waar honing werd geplaatst om een vlo aan te trekken en te immobiliseren. Dergelijke dozen werden gedragen in pruiken en onder jurken, en vooral vurige jonge mannen droegen vlooienvallen op hun lichaam met vlooien gevangen op het lichaam van hun geliefde, en lieten de insecten hun bloed drinken als teken van romantisch lijden.

LEES OOK: Over het delicate: hoe ridders in zware wapenrustingen naar het toilet gingen >>

5. Webbing voor schoenen en schoen voor schoen

In het gotische tijdperk werden aristocraten verliefd op alles wat langwerpig en puntig was - zoals gotische kathedralen. Paden, puntmutsen, sint-jakobsschelpen op kleding … Maar de meest ongewone kledingstukken waren hoofden met lange puntige neuzen - kogels. Zodat de tenen van de schoenen hun vorm niet verloren en het lopen niet hinderden, stopten ze er een balein in, hamerden de teen van de sleep en trokken ze met speciale linten naar de armband onder de knie. De linten waren versierd met bellen, spiegels, kwasten. Voor het gemak van beweging werden ook "bevestigingsschoenen" gemaakt - een soort pantoffels, dezelfde scherpe neus, die over de kogels werden gedaan. En wie zei dat je je schoenen niet aan je schoenen kunt doen?

6. Hangers met een herinnering aan de dood

Sinds de gotische tijd zijn er verschillende versieringen bekend van schedels, rottende lichamen en andere symbolen van de broosheid van het leven. De engste van hen zijn degenen die een constante nabijheid tot de dood laten zien. Ze waren uit steen of hout gesneden en stelden een hoofd of een menselijke figuur voor, half veranderd in een schedel of skelet. Om de intimidatie te vergroten, werden walgelijke wormen of slangen aan de schedel toegevoegd. Meestal dienden deze voorwerpen als hangers, konden ze aan een rozenkrans worden bevestigd of aan ringen worden geplaatst.

Medaillon met het oog van een geliefde

Gelukkig getekend. "Oogminiaturen" waren dunne aquarelminiaturen op ivoor of dik papier, beschermd door glas of transparante halfedelsteen. De ogen van dierbare mensen konden van broches en ringen kijken, zich verstoppen in medaillons en aan de binnenkant van het deksel van de doos. Ze waren een modieuze accessoire onder de aristocraten van Europa en Rusland in de 18e - 19e eeuw. Er wordt aangenomen dat ze verschenen dankzij het trieste liefdesverhaal van de Prins van Wales en mevrouw Mary Ann Fitzherbert, zijn morganatische vrouw. In een poging om de anonimiteit van zijn geliefde te bewaren, bestelde hij een portret van haar oog en droeg het bij zich zonder het af te doen. Vervolgens waren dergelijke versieringen niet langer bedoeld om de identiteit van het zuchtende object geheim te houden - zo bestelde koningin Victoria bijvoorbeeld 'oogportretten' van haar kinderen, vrienden en familieleden.

Broekklep

Vreemd genoeg begonnen mannen nog niet zo lang geleden een volwaardige broek te dragen, en in de middeleeuwen waren ze tevreden met twee niet-gestikte broeken, verbonden door een kabeljauw of "schaamteloze capsule" - een koffer voor de geslachtsdelen. Aanvankelijk was het codpiece, dat er op oude portretten zo provocerend uitziet, bedoeld om jeugdige onschuld te beschermen - de mode eiste om de bovenkleding in te korten om de benen te laten zien, maar vanwege het ontbreken van de middelste naad op de broek onder het doublet (korte kaftan), was een naakt lichaam zichtbaar. De priesters hekelden zulke mods als het willen verleiden van andere mannen. Codpieces waren echter al snel geen puur functioneel element meer - ze waren gevuld met watten, kregen indrukwekkende afmetingen en waren rijkelijk versierd met gouddraad, kralen en parels. Sommige heren droegen liever kattenkoppen in de vorm van dierenkoppen - om mannelijkheid te benadrukken. Anderen, meer praktisch, hielden geld in de codpiece.

En in het verlengde van het thema een verhaal over chasses, culottes, rijbroeken, of hoe herenmode door de eeuwen heen is veranderd.