Inhoudsopgave:
Video: Waarom het Louvre zijn exposities uitdeelt en wie tot de gelukkigen behoren die ze hebben ontvangen?
2024 Auteur: Richard Flannagan | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2023-12-16 00:14
Het Louvre Museum verscheen in 1793 - meer dan twee eeuwen geleden. De zalen en opslagruimten bevatten ongeveer driehonderdduizend tentoonstellingen en het aantal bezoekers dat het Louvre in de loop van het jaar heeft bezocht, heeft al meer dan tien miljoen overschreden. Zowel dat, en nog een, en de derde werden de redenen die de Franse autoriteiten ertoe brachten extra "louvres" te creëren - buiten Frankrijk, of in ieder geval buiten Parijs. Het was niet zonder schandalen - geen wonder, want onbetaalbare werken van de wereldcultuur hebben niettemin hun prijs - soms te hoog voor het bijkantoormuseum.
Louvre-lens
Een experiment om een deel van de tentoonstellingen van het museum in andere steden en zelfs landen te plaatsen, begon enkele jaren geleden en heeft al enkele resultaten opgeleverd.
Verschillende steden, waaronder Amiens, Arras en Calais, vochten voor het recht om een vestiging van het Louvre in Frankrijk te worden, maar de keuze van de Franse regering viel op het voormalige mijnstadje Lens, tweehonderd kilometer ten noorden van Parijs. Lange tijd werd hier steenkool gedolven en sinds 1986, toen de mijnen definitief werden gesloten, had Lance economische problemen en kampte de bevolking met werkloosheid.
In 2004 werd besloten om een museum te bouwen en in 2012 opende het al zijn deuren voor nieuwe bezoekers. Het belangrijkste schilderij in de eerste tentoonstelling was "Liberty Leading the People" van Eugene Delacroix.
Al met al schonk het Louvre meer dan tweehonderd werken voor een periode van vijf jaar en naast deze semi-permanente tentoonstelling was het de bedoeling om tijdelijke tentoonstellingen te houden over geselecteerde onderwerpen in het Lance Museum. In het voorjaar van 2019 werden enkele honderden verschillende kunstwerken tentoongesteld in een tentoonstelling gewijd aan Homerus. De opening van een nieuw museum, en zelfs van mondiale betekenis, stelde Lance, nu bijna een spookstad, in staat zijn zaken te verbeteren. In 2018 werd het kleine Louvre bezocht door ongeveer een miljoen mensen.
Natuurlijk is er geen verbazingwekkende concentratie van meesterwerken die dagelijks onder de aandacht van de gasten van het Parijse Louvre worden gepresenteerd, noch zijn er talloze toeristen die enkele van de zalen in Lens vullen. Zo maak je van een museumbezoek een rustig tijdverdrijf en geniet je zelfs van enkele, maar niet minder waardevolle kunstwerken.
De collectie, die te zien is in het satellietmuseum, is niet geselecteerd uit de magazijnen van het grote Louvre, maar uit de belangrijkste collecties. Bij het organiseren van het werk van het museum werden nieuwe principes voor de plaatsing van werken geïntroduceerd. In tegenstelling tot de klassieke indeling in secties - "Ancient East", "Sculptures", "Fine Arts" en anderen, bood Lance aan om kennis te maken met de meesterwerken van verschillende tijdperken, verenigd in één kamer door een gemeenschappelijk idee. Dit concept van het plaatsen van exposities maakte het mogelijk om te experimenteren met de indrukken van bezoekers, om hen de mogelijkheid te geven om de kunst van verschillende eeuwen en tijdperken te vergelijken, om de gemeenschappelijke kenmerken te evalueren van archaïsche werken die op geen enkele manier met elkaar verbonden zijn door de ruimte, maar resulteerden in van de wetten van de ontwikkeling van de beschaving die verschillende volkeren gemeen hebben.
Louvre Abu Dhabi
Veel gedurfder en resonant was het besluit om een deel van de collectie van het Parijse Louvre te schenken aan een nieuw museum in de Verenigde Arabische Emiraten. Louvre Abu Dhabi is in 2017 geopend op het eiland Saadiyat. De architectonische oplossing voor het nieuwe gebouw van het museum is ontworpen in de geest van de Emiraten - luxe en de nieuwste technologieën, gecombineerd met één doel - om de toch al vrij verfijnde moderne kenner van schoonheid te verbazen en te verrassen.
Een wit gebouw in een futuristische stijl, omgeven door de zee, een opengewerkte koepel die zonlicht binnenlaat, een betoverend uitzicht bij zonsondergang - dit alles op zich maakt een onvergetelijke indruk op bezoekers. Binnen in het gebouw is de grootste tentoonstelling van een kunstmuseum op het Arabische schiereiland - en dit wordt het belangrijkste argument om het museum te bezoeken.
Exposities werden niet alleen vanuit het Louvre naar Abu Dhabi gebracht, maar ook vanuit het Georges Pompidou Centre en Versailles. Formeel is het museum geen filiaal van het Louvre, maar het heeft een contractuele relatie met Parijs, waarbij gedurende enige tijd werken uit de hoofdcollectie van het museum worden tentoongesteld. Zo gingen schilderijen van Monet, Degas, Cezanne, Picasso, sculpturen van Rodin en vele andere meesterwerken - meer dan driehonderd in totaal - naar de Emiraten. Ondanks dat de expositie zich in een islamitisch land bevindt, heeft dit volgens de toezeggingen van de tentoonstellingsorganisatoren geen negatieve invloed op de selectie van werken.
In Abu Dhabi is, net als in Lance, een nieuw, modern formaat van expositieplaatsing geïmplementeerd - in overeenstemming met een algemeen idee, en niet in afzonderlijke secties. Dus hier bestaan de Thora, de Bijbel en de Koran naast elkaar - als een teken van respect voor alle religies en de onmogelijkheid om ze te scheiden van de geschiedenis van de cultuur. Het Louvre Abu Dhabi als museum bestaat vrij recent, maar neemt nu al een van de leidende plaatsen in de lijst van onmisbare toeristische trekpleisters in. Bovendien is het de bedoeling om in de buurt, op hetzelfde Saadiyat-eiland, andere culturele objecten te plaatsen, met name een filiaal van het New York Guggenheim Museum of Contemporary Art.
Desalniettemin veroorzaakte het idee om de meest waardevolle kunstwerken naar het buitenland en zelfs buiten Europa te exporteren vanaf het allereerste begin van de openbare discussie over het project tegenstrijdige meningen vanaf het allereerste begin van de openbare discussie over het project. Duizenden historici, archeologen en museummedewerkers spraken zich uit tegen de geplande overdracht van meesterwerken, er werd zelfs een petitie gelanceerd om de "verkoop" van Franse musea niet toe te staan.
Demonstratie van de Louvre-collecties kost Abu Dhabi echt een aanzienlijk bedrag, maar het moet worden erkend dat het land, net als sommige van zijn buren, de vrijgevigheid van kunstvoorwerpen kan betalen.
Een paar jaar eerder kocht de Saoedische prins Mohammed ibn Salman het duurste schilderij uit de geschiedenis op de Christie's-veiling, en het schandaal dat het Louvre Abu Dhabi trof, was er ook mee verbonden.
Da Vinci origineel of nep?
"De Verlosser van de Wereld" werd toegeschreven aan de werkplaats van Leonardo da Vinci en tijdens zijn bestaan, vanaf ongeveer 1500, veranderde het vele malen van eigenaar, waarbij het regelmatig uit het zicht van kenners en specialisten verdween.
In 1958 werd de Heiland op een veiling verkocht voor £ 45. In 2011 werd voor het eerst een versie uitgedrukt en ontwikkeld dat het schilderij niet door een leerling van de grote Leonardo was geschilderd, maar door de meester zelf. Er is onderzoek gedaan en experts hebben het auteurschap van da Vinci bevestigd. De kosten van het schilderij op de kunstmarkt zijn omhooggeschoten; in 2012 kocht de Russische miljardair Dmitry Rybolovlev het voor $ 127,5 miljoen. Een paar jaar later werd "The Savior of the World" opnieuw te koop aangeboden en ingewisseld voor een recordbedrag van $ 450,3 miljoen. In het najaar van 2018 werd de show van dit werk van da Vinci aangekondigd als onderdeel van de Expositie Louvre Abu Dhabi. Het schilderij is echter nooit in het museum terechtgekomen en de vertegenwoordigers zeiden dat ze geen idee hadden waar het zich bevond. Blijkbaar werd ook de demonstratie van de "Verlosser" die gepland was in het kader van een overeenkomst met het museum in het Parijse Louvre, dat in het najaar van 2019 een tentoonstelling houdt gewijd aan de 500e verjaardag van de dood van Leonardo da Vinci, verstoord.
Er blijven geruchten de ronde doen onder kunstcritici en kunstkenners - zowel dat het Abu Dhabi Department of Culture and Tourism de echte koper van het schilderij werd, en dat de Heiland wordt verborgen om blootstelling te voorkomen - tenslotte begonnen experts vraagtekens te zetten bij de versie over door da Vinci. In dit geval zal de marktwaarde van het schilderij - zelfs als Leonardo iets te maken had met het werk van zijn leerling - een veel bescheidener bedrag zijn, niet meer dan twee miljoen dollar.
Het zou naïef zijn om te geloven dat alleen esthetische, niet-materiële factoren een rol spelen bij de constructie en organisatie van het werk van musea die meesterwerken van wereldkunst herbergen. De exploitatie van het Louvre is, net als zijn twee satellieten, ook een serieus economisch project waarbij, zoals bij andere grote financiële projecten, berekening en publieke opinie belangrijk zijn. Maar niet voor bezoekers - kenners van schoonheid kunnen het zich veroorloven om te genieten van de originele werken van de grote meesters uit het verleden in de stilte van ruime, halflege zalen ver van Parijs. Dit betekent dat het idee om satellieten te maken voor grote musea belooft meer dan eens te worden geïmplementeerd.
Over hoe ze probeerden het gebouw van het oude Louvre te moderniseren: 30 jaar schandalige piramide.
Aanbevolen:
Wie zijn verloskundigen in Rusland, welke regels hebben ze strikt gevolgd en hoe hebben ze hun kwalificaties bevestigd?
Alle vrouwen, ongeacht hun klasse, wendden zich tot verloskundigen in Rusland. De geboorte zelf, evenals de verdere toestand van de moeder en het kind, hing af van hoe ervaren en accuraat de vertegenwoordiger van dit beroep was. Goede verloskundigen werden dan ook zeer gewaardeerd. En de afgestudeerden zijn gewoon goud waard. Lees in het materiaal hoe ze werkten, welke eisen er aan hen werden gesteld en wat de ideale verloskundige was in Rusland
Twee gelukkigen hebben de grootste schat uit de ijzertijd gevonden, waar ze al 30 jaar naar op zoek zijn
In 2012 ontdekten twee schatzoekers op de Britse eilanden, Red Mead en Richard Miles, de grootste schat uit de ijzertijd. Gedurende de lange dertig jaar van hun leven wijdden Mead en Miles zich aan het zoeken naar deze schat. In de cache, die Catillon II heette en die dateert uit 50 voor Christus, werden 69.347 Keltische munten gevonden. Hoe komt het dat zo'n belangrijke en grote vondst in de geschiedenis van de archeologie van Jersey nu pas door de wereldwijde wetenschappelijke gemeenschap wordt erkend?
Op zoek naar geluk: waarom Savely Kramarov zijn kijker verloor en de liefde van een vrouw die hij niet kon vergeten tot het einde van zijn dagen
In de Sovjet-cinema was Savely Kramarov een van de slimste komieken, maar bleef altijd een acteur in afleveringen. En hij droomde van serieuze en grote rollen. En ook over roem, werelderkenning en fatsoenlijk loon voor je werk. Zoals veel acteurs in die tijd vroeg hij toestemming om het land te verlaten en schreef zelfs een brief aan Ronald Reagan waarin hij om hulp vroeg. Savely Kramarov bereikte Hollywood, maar het lukte hem daar geen merkbaar succes te behalen. Daarnaast waren er toeschouwers in de USSR die
Verrassing voor een ster: de beste nieuwjaars- en kerstcadeaus die beroemdheden hebben ontvangen
Nieuwjaar en Kerstmis zijn een tijd van wonderen en natuurlijk geschenken. Tegenwoordig heeft iedereen haast om hun dierbaren te plezieren met iets leuks en nuttigs. Beroemdheden zijn in dit opzicht geen uitzondering: aan de vooravond van de belangrijkste wintervakanties kopen ze cadeaus voor hun familie en vrienden. Sterren krijgen ook geschenken, soms ontroerend, soms - opvallend in hun luxe
Hoe Disney-heldinnen eruit zouden zien als ze tot een ander ras zouden behoren
Disney's pogingen om tolerant te zijn en hun eigen cartoonmeesterwerken te creëren met helden die tot verschillende etnische groepen behoren, werden brutaal opgepikt door een kunstenaar-blogger die besloot te fantaseren over de uiterlijke verschillen tussen nationale groepen mensen. En meesterlijk deed het op basis van de klassieke frames van Disney-tekenfilms