Inhoudsopgave:

Uitstekende vrouwelijke architecten van onze tijd die echte meesterwerken hebben gemaakt
Uitstekende vrouwelijke architecten van onze tijd die echte meesterwerken hebben gemaakt

Video: Uitstekende vrouwelijke architecten van onze tijd die echte meesterwerken hebben gemaakt

Video: Uitstekende vrouwelijke architecten van onze tijd die echte meesterwerken hebben gemaakt
Video: Glow Eindhoven - Volume.mp4 - YouTube 2024, April
Anonim
De gebouwen van Odile Decq
De gebouwen van Odile Decq

In tegenstelling tot wat vaak wordt gedacht dat het beroep van architect nog steeds een puur mannelijk beroep is, maken vrouwen al heel lang succesvolle carrières op dit gebied. Voor velen wordt alleen de naam van de grote Zaha Hadid geassocieerd met de uitdrukking "vrouwelijke architect", maar onze andere tijdgenoten verlevendigen ook de straten van steden over de hele wereld met futuristische structuren. Voor je staan de verhalen en creaties van een aantal van hen.

Amanda Leavitt

Leavitt is misschien wel de meest bekroonde en belangrijkste levende vrouwelijke architect. Ze werd geboren in 1955 in Wales en opende in 2008 haar eigen architectenbureau na twintig jaar samenwerking met andere Britse architecten. Ze verwierf wereldwijde bekendheid dankzij het project van het Museum of Art, Architecture and Technology in Lissabon, waarvoor ze werd genomineerd voor de prestigieuze prijs genoemd naar de modernistische architect Ludwig Mies van der Rohe. Dit werd gevolgd door een project voor het Victoria and Albert Museum in Londen, renovatieprojecten voor verschillende historisch belangrijke warenhuizen in heel Europa, de World Trade Centre-moskee in Abu Dhabi …

Mediacentrum op Lord's Cricket Ground in Londen
Mediacentrum op Lord's Cricket Ground in Londen

Amanda is geïnteresseerd in moderne technologie, maar nog meer in sociale verandering. Ze streeft er niet alleen naar om fantastische gebouwen van glas en beton te creëren, maar ook om originele oplossingen te bieden voor de openbare ruimte. Ze is bijvoorbeeld eigenaar van een project van voetbalvelden op meerdere niveaus in megalopolen - in grote steden hebben niet alle mensen toegang tot buitenactiviteiten, ondanks de schijnbare prevalentie van fitnesscentra.

Central Embassy, een complex van een hotel en winkelcentrum in Bangkok
Central Embassy, een complex van een hotel en winkelcentrum in Bangkok

Amanda werkte ook in Rusland en creëerde een project voor de wederopbouw van de Voskhod-bioscoop, die een supermodern entertainmentcentrum moet worden. Het werk van Amanda Leavit inspireerde de Europese architectuurgemeenschap en bestuursorganen om stadsplanningshervormingen te bespreken met betrekking tot duurzaamheid, functionaliteit en toegankelijkheid van de stedelijke omgeving.

IAAT-museum in Lissabon
IAAT-museum in Lissabon

Kazuyo Sejima

Japan heeft een aanzienlijk aantal uitstekende architecten en Kazuyo Sejima, die dertig jaar geleden haar creatieve carrière begon, is een van hen. Ze was de eerste vrouw die haar eigen architectenbureau opende.

Het gebouw van de Zollverein School of Management and Design, Essen, Duitsland
Het gebouw van de Zollverein School of Management and Design, Essen, Duitsland

In navolging van de tradities van de Japanse filosofie en de architectuurschool, besteedt Sejima niet alleen veel aandacht aan structuren, maar ook aan ruimte, lichtheid en harmonieuze integratie van het gebouw in de omgeving. De projecten van SANAA, die samen met haar voormalige werknemer Ryue Nishizawa zijn geschreven, zijn minimalistisch en technologisch geavanceerd. Kleur - alleen wit. Sejima zegt dat hij ernaar streeft om gebouwen zo transparant en gewichtloos te ontwerpen dat ze iets meer zijn - en ze zullen in het niets verdwijnen. In 2011 creëerde SANAA voor Skolkovo een glazen koepelproject met een eigen eco-omgeving.

Nieuw Museum voor Hedendaagse Kunst in New York
Nieuw Museum voor Hedendaagse Kunst in New York

Kazuyo Sejima is docent architectuur aan de Japan Women's University, waar ze zelf afstudeerde, en aan de Keio University is ze eredoctoraat van Oxford en laureaat van talrijke grote prijzen op het gebied van architectuur, waaronder de "architectural Nobel" - de Pritzker-prijs.

O-museum in Nagano
O-museum in Nagano

Francine Hauben

Francine Hauben wordt "de tweede belangrijkste vrouw van Nederland … na de koningin" genoemd. Ze was al van kinds af aan verliefd op architectuur en herinnert zich vaak in interviews hoe ze voor het eerst architecturale modellen zag aan de Universiteit van Delft - toen realiseerde ze haar roeping. Onmiddellijk na het verdedigen van haar diploma trouwde ze met een klasgenoot en opende met hem een architectenbureau. Francine werd jarenlang heen en weer geslingerd tussen thuis en werk, totdat haar partner haar plotseling verliet met drie kinderen en een heleboel onafgemaakte projecten. Francine overleefde twee jaar van depressie, en alleen het besef dat ze een gave had die mensen zou moeten dienen, hield haar scherp. Nu is haar architectenbureau Mecanoo het meest succesvolle van Nederland en een van de bekendste ter wereld. Haar motto is "drie K": compositie, contrast, complexiteit.

Bibliotheek van de Technische Universiteit Utrecht
Bibliotheek van de Technische Universiteit Utrecht

Francine is geïnteresseerd in de harmonieuze oplossing van conflicten - tussen dieren in het wild en de maakbaarheid van een gebouw, tussen licht en schaduw, tussen ruimte en beperkingen … Mecanoo is betrokken bij veel projecten, hun werkterrein strekt zich uit van particuliere gebouwen tot landschappen, maar overal is de creatieve stijl van Francine steevast herkenbaar. De creatieve bagage van Hauben omvat de kegelvormige bibliotheek van de Technische Universiteit Utrecht, die uit een groene heuvel lijkt te groeien, het project van een ronddraaiend gebouw voor de Ecole Polytechnique in Lausanne, de hoogste wolkenkrabber van Nederland, concurrerend met de Normandische Vostertoren gelegen in dezelfde wijk van Rotterdam. Op het dak van haar toren vierde de prinses van de moderne architectuur haar vijftigste verjaardag - en haar succes.

Toren te Rotterdam
Toren te Rotterdam

Odile Deck

Architect Odile Decck is de meest extravagante vertegenwoordiger van het vak, stijlicoon en ster van de hedendaagse kunst. Haar werken worden gerangschikt als postmodernisme en demon-constructivisme, maar de rebelse Française maakt zich daar geen zorgen over, omdat haar creaties in de eerste plaats haar gedachten, gevoelens en sensaties weerspiegelen. Ze bedacht haar eigen stijl - "hyperspanning". Ze opende een architectenbureau met haar minnaar en gelijkgestemde persoon - Benoit Cornett. Na het eerste excentrieke project - het administratief complex in Rennes - kregen ze bekendheid … en geen enkele bestelling. De geliefden wisten echter hun weg te vinden zonder idealen te verraden.

Fantom-restaurant in het gebouw van de Opera van Parijs
Fantom-restaurant in het gebouw van de Opera van Parijs

Achttien jaar geleden eindigde het leven van Benoit op tragische wijze. Sindsdien ontwerpt Odile alleen en geeft ze minstens twaalf uur per dag aan het werk. Tegelijkertijd houdt ze van reizen en communiceren met jonge mensen - dit stimuleert haar creatieve verbeeldingskracht. Ze rust alleen op vliegtuigen. De landgenoten begrepen het creatieve handschrift van Deck praktisch niet, maar accepteerden het met een knal in Groot-Brittannië, dat meer openstaat voor originele architecturale oplossingen. Thuis geeft Deck les om een generatie gedurfdere en meer gepassioneerde jonge professionals voor te bereiden.

Het interieur van het MACRO Museum voor Hedendaagse Kunst in Rome
Het interieur van het MACRO Museum voor Hedendaagse Kunst in Rome

Odile is niet alleen architect, maar ook industrieel ontwerper. Ze maakt sets meubels, schalen en lampen voor haar projecten en als onafhankelijke collecties - hetzelfde plastic, vreemd en buitenaards.

Aanbevolen: