Inhoudsopgave:
- Edwin Land en de Polaroid Company
- Wat was de beroemde Polaroid-camera?
- Praktische nadelen of artistieke verdienste?
Video: Hoe polaroidfoto's de wereld veroverden en een bijzondere trend werden in de kunst van de 20e eeuw
2024 Auteur: Richard Flannagan | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2023-12-16 00:14
Op een dag vroeg een klein meisje haar vader waarom de foto niet verschijnt direct nadat de vogel is uitgevlogen? En als voor de meeste volwassenen zo'n vraag een van de gebruikelijke kinderfantasieën zou zijn gebleven, dan had het meisje in dit geval geluk: haar vader was de uitvinder Edwin Land, die zelf in brand stond met het idee om een apparaat uit te vinden met "directe" fotografie. Het bleek trouwens ook voor kunstenaars interessant te zijn - alleen Andy Warhol maakte enkele honderden werken met de polaroidcamera.
Edwin Land en de Polaroid Company
In de eenentwintigste eeuw is het al moeilijk te verbazen dat er na de "vliegende vogel" meteen een foto verschijnt die te zien is door de fotograaf en iedereen die dat wil. Het is moeilijk te onthouden dat voordat het afdrukken van een foto op papier nogal wat tijd kostte en niet alleen duisternis en speciale reagentia vereiste, maar ook vaardigheden: als de film onzorgvuldig werd behandeld, kon deze worden beschadigd - en het was verloren, het frame kon niet worden hersteld. Maar zelfs degenen die wisten hoe en graag in een donkere kamer werkten - professioneel of thuis, amateur, moesten alle noodzakelijke fasen doorlopen om te zien wat er op camera werd gefilmd. En de vader van de uitvinder, Edwin Land, vond een andere manier.
Tegen die tijd stond Edwin Land al aan het hoofd van het bedrijf "Polaroid", het werd in 1937 opgericht om zijn ideeën op het gebied van lichtpolarisatie te implementeren. Van kinds af aan werd Land gegrepen door een dorst naar ontdekking, was dol op natuurkunde en voerde talloze experimenten uit. Als gevolg hiervan was hij in het aantal patenten dat hij tijdens zijn leven ontving - 535 - de tweede alleen voor Thomas Edison. Het is interessant dat de familie van Edwin Land uit Oekraïne kwam: zijn grootvader en grootmoeder Solomonovich vertrokken in de jaren tachtig van de XIX eeuw. Tijdens het papierwerk was er verwarring in verband met het woord "land" (de aangekomen Avram en Ella kenden geen Engels en begrepen de gestelde vraag verkeerd), daarom was de nieuwe achternaam van de Solomonovichs en hun nakomelingen "Land".
Edwin werd in 1909 als Amerikaans staatsburger geboren. Hij slaagde erin een beetje te studeren aan Harvard University, maar een jaar later vertrok hij daar naar New York om te doen wat hem het meest aantrok: de studie van licht, optische experimenten, de ontwikkeling van nieuwe apparaten en fotografie.
Wat was de beroemde Polaroid-camera?
Het allereerste patent voor een camera "voor instant fotografie" werd in 1923 toegekend aan Samuel Schlafrock. Toegegeven, in feite was het allemaal hetzelfde apparaat met een film, het was mogelijk om de foto's eenvoudig te ontwikkelen en af te drukken met een draagbaar fotolaboratorium, dat aan het apparaat was bevestigd. Maar het bedrijf Polaroid presenteerde in 1948 zijn tot nu toe ongekende apparaat, dat heeft de frames zelf afgedrukt! Aanvankelijk waren er alleen zwart-witfoto's en sinds 1963 waren ook polaroidfoto's in kleur beschikbaar voor kopers. Tijdens het fotograferen werden het papier en het fotografische materiaal tegen elkaar gedrukt en in de ontwikkelkamer bewogen, waarbij onderweg een capsule met pasta werd gebroken, die over het oppervlak van het papier werd gemorst en reageerde met stoffen in verschillende delen van de foto. Als gevolg hiervan werd een paar minuten na de opname een positief beeld verkregen. De camera, die onmiddellijk na het maken van een papieren foto een populair en favoriet speelgoed werd - en tegelijkertijd een handige manier werd om puur praktische taken uit te voeren, voor bijvoorbeeld filmen voor documenten.
Polaroids, vooral gekleurde, wonnen snel de sympathie van gewone mensen - en in hetzelfde tempo - mensen van ongewone, creatieve mensen, die in het nieuwe apparaat voor het fotograferen kansen zagen voor de ontwikkeling van kunst.
Praktische nadelen of artistieke verdienste?
Foto's gemaakt met de Polaroid-camera hadden een wat vreemde kleurweergave, waren vaak onduidelijk en vervormden de vorm van objecten afhankelijk van de afstand tot de fotograaf, lieten geen retouchering of andere bewerking toe, en bovendien konden ze niet worden herhaald of gereproduceerd. Voor de kunstenaars van de tweede helft van de 20e eeuw veranderde dit alles van tekortkomingen in unieke kenmerken, nieuwe mogelijkheden van fotografie. Veel meesters reageerden gretig op de mogelijkheid om te experimenteren, bovendien maakten de uniciteit van elke foto, de snelheid van het maken van een kunstwerk - slechts een paar minuten of uren nodig om een compositie of een opnamelocatie voor te bereiden - het proces in een spannend spel.
Daarnaast werkten ook puur commerciële factoren: om te zorgen voor reclame en verkoop van polaroidcamera's aan gewone Amerikanen, nodigde Land kunstenaars uit om hun foto's te maken en vervolgens te kopen, zodat potentiële eigenaren van nieuwe apparaten de indruk kregen dat ze een echt primeur konden kopen. -klasse product. De grote landschapsfotograaf Ansel Adams werd de kunstadviseur van het bedrijf, Lucas Samaras maakte een aantal werken met de polaroidcamera - de creaties van deze kunstenaars worden nu geschat op tien- en honderdduizenden dollars.
Collages van meerdere snapshots zijn gemaakt door David Hockney. Andy Warhol onderscheidde zich ook in de "Polaroid"-stijl van fotografie, die zich graag helder en eenvoudig uitdrukte in zijn werken, waarmee de camera ook direct foto's kon maken. Warhol creëerde een reeks foto's van beroemdheden - Sylvester Stallone, Liza Minnelli, prinses Carolina van Monaco en vele anderen, portretten die de indruk wekten van de intimiteit van het moment, de nabijheid van de sterren tot gewone stervelingen.
Vaak gebruikten fotografen instant-foto's als een "ruwe schets" voor "gewone" foto's, dit hielp om het uiteindelijke resultaat beter voor te stellen. Sommigen, zoals de fotograaf Helmut Newton, publiceerden later dergelijke "conceptalbums".
Kunstenaars gebruikten ook grootformaatcamera's om hun meesterwerken te creëren, en de release van de SX-70 was een groot evenement omdat het mogelijkheden opende voor het retoucheren en wijzigen van fotografie. eeuw.
De komst van digitale technologie, waaronder camera's, schudde de gang van zaken voor het bedrijf, bovendien is de oprichter al overleden (hij stierf in 1991). In de jaren 2000 begon Polaroid een faillissementsprocedure en alle pogingen om de verkoop van camera's die het bedrijf glorie brachten, opnieuw te starten, waren niet succesvol. Maar de werken van fotografen, gemaakt op papier en met polaroidcamera's, sieren nu musea over de hele wereld en worden gewaardeerd als kunstwerken - uniek en niet-reproduceerbaar.
Iets meer over het werk van fotograaf Chuck Close: hier.
Aanbevolen:
Het verhaal van een groot schandaal met "grote ogen", of een van de grootste oplichting in de kunst van de 20e eeuw
De Amerikaanse popart-kunstenaar Walter Keane, die eind jaren 50 van de vorige eeuw uit het niets verscheen en een nieuwe richting in de schilderkunst uitvond, wordt gedurende een heel decennium de "koning van de moderne kunst", de beroemdste kunstkunstenaar van de wereld. Niets, zo lijkt het, zou het door de kunstenaar gecreëerde rijk kunnen vernietigen. Maar plotseling kwamen er schokkende feiten boven water, en de hele wereld verstijfde in afwachting van een antwoord op de vraag: wie zit er eigenlijk achter de schilderijen met ontroerende en sentimentele kinderen?
Hoe de wereld eruit zag in het midden van de 20e eeuw: foto's van een Italiaan die 50 jaar lang fotografeerde
De Italiaanse fotograaf Mario De Biasi was een van de belangrijkste Italiaanse fotografen van de vorige eeuw. De fotograaf filmde al 50 jaar grote wereldgebeurtenissen, reisde naar alle continenten, bracht meer dan honderd albums uit met zijn werken en ontving tientallen prijzen. Zijn foto's zijn dynamisch, emotioneel en vol innerlijke energie
Hoe de achterkleinzoon van een heks een sciencefictionschrijver werd en in het midden van de 20e eeuw tv-plasma, geldautomaten en meer voorspelde: Ray Bradbury
In de Sovjet-Unie werd de schrijver Ray Bradbury in 1964 erkend als de auteur van sciencefictionwerken. En zijn "Dandelion Wine" wordt nu erkend als een van die boeken, zonder welke het onmogelijk is om de literaire ontwikkeling van een tiener voor te stellen. Het lezen van boeken - zowel vreemden als die van jezelf - vormde de schrijver zelf, die een van de beroemdste auteurs van de 20e eeuw werd
Hoe een blinde dakloze man in Vikingkostuum een van de meest invloedrijke componisten van de 20e eeuw werd: Moondog
Moondog, een blinde, dakloze muzikant verkleed als Viking, was een centrale figuur in de New Yorkse avant-garde van de jaren zestig. Hij werd gerespecteerd door muzikanten als Charlie Parker, Steve Reich en Janis Joplin. Hij maakte zijn eigen instrumenten van gewoon afval, maar slaagde er desondanks in om de geheime code van ons universum te ontrafelen en de meest invloedrijke componist van de 20e eeuw te worden. Een heel vreemde, excentrieke muzikant en getalenteerde componist Louis Hardin (Moondog) zingt nu voor ons vanuit Walhalla, en we luisteren
5 Russische mooie stomme filmactrices die aan het begin van de 20e eeuw door de wereld werden bewonderd
Nog maar 100 jaar geleden liep cinema nog voorop. Jonge kunst begon net aan haar grandioze mars. De populariteit die de allereerste filmsterren hadden, is niet eens te vergelijken met de populariteit van moderne acteurs. Er waren er niet zo veel, ze waren de eerste sekssymbolen van een nieuw tijdperk, soms werden ze gewoon verafgood. De eerste filmsterren van ons land, zelfs een eeuw later, zorgen voor echte bewondering