Inhoudsopgave:

Wie werd in de zestiende eeuw "een kunstenaar zonder gebrek" genoemd, en Welke schilderijen schreef hij?
Wie werd in de zestiende eeuw "een kunstenaar zonder gebrek" genoemd, en Welke schilderijen schreef hij?

Video: Wie werd in de zestiende eeuw "een kunstenaar zonder gebrek" genoemd, en Welke schilderijen schreef hij?

Video: Wie werd in de zestiende eeuw
Video: Neil Oliver | Saturday 22nd April - YouTube 2024, Maart
Anonim
Image
Image

Andrea del Sarto is een Italiaanse schilder en tekenaar wiens werken, met verfijnde, verfijnde compositie en vaardigheid, een belangrijke rol speelden in de ontwikkeling van het Florentijnse maniërisme. De beroemde biograaf Vasari noemde hem 'een kunstenaar zonder gebreken'. Hoe was hij, de beroemde schilder van de hoogrenaissance?

Biggrafie en stijl van Andrea del Sarto

De echte naam van de kunstenaar is Andrea Vannucchi. Hij werd geboren op 16 juli 1486 in Florence. Maar hij kreeg zijn bekendheid als Andrea del Sarto dankzij het beroep van zijn vader, die in werkelijkheid kleermaker was (vandaar "del Sarto", in het Italiaans "sarto" - kleermaker).

Sarto was een leerling van Piero di Cosimo en werd sterk beïnvloed door Raphael, Leonardo da Vinci en Fra Bartolomeo. De kunst van Andrea del Sarto, geworteld in de traditionele schilderkunst van Quattrocento, combineerde Leonardo's sfumato met Raphael's compositorische harmonie en in een stijl die typerend is voor de Cinquevento (16e eeuw). In 1509 ontving Andrea zijn eerste belangrijke openbare opdracht voor het maken van 5 fresco's voor de kerk van Santissima Annunziata. Dit waren afbeeldingen van scènes uit het leven van de heilige Filippo Benizzi, een dienende monnik die in de 17e eeuw heilig werd verklaard. Twee andere fresco's, De reis van de wijzen en De geboorte van de Maagd Maria, uitgevoerd in 1511 en 1514, tonen de zeer snelle ontwikkeling van de individuele stijl van de kunstenaar. Vervolgens leidden de invloed van Michelangelo en artistieke gebeurtenissen in Rome tot de idealisering van de stijl. Toch wordt het "Laatste Avondmaal" in San Salvi (1511-1527) beschouwd als het onbetwiste meesterwerk van Sarto. Het fresco overleefde de belegering van Florence in 1529-1530 door de Spaanse keizerlijke troepen, en het is een van de zeldzame werken die tijdens een belegering van een jaar van de ondergang zijn gered.

Het Laatste Avondmaal in San Salvi (1511-1527)
Het Laatste Avondmaal in San Salvi (1511-1527)

Biografieën en karakter

De biografieën van biografen (vooral Vasari) beweren dat Andrea een vriendelijke, bescheiden persoon was met hoge professionele normen en een diep begrip van de mensheid. Hij was oprecht vroom, soms werkte hij voor een minimumloon of, zoals in het geval van Madonna del Sacco (Madonna van de Zak), weigerde hij zijn loon helemaal. Vasari interpreteert dit als verlegenheid en bescheidenheid, maar het is waarschijnlijker dat Andrea, die werd bezocht door de paus zelf en de koning van Frankrijk, rijk en welvarend genoeg was om zich dergelijke vrijgevigheid te veroorloven.

"Madonna del Sacco ("Madonna van de Zak")
"Madonna del Sacco ("Madonna van de Zak")

Serie fresco's over Johannes de Doper

Een van Andrea del Sarto's opvallende meesterwerken is een reeks grisaille-fresco's over het leven van Johannes de Doper in Chiostro dello Scalzo in Florence. Al deze werken (1511-1526) zijn alleen door de hand van Sarto geschreven, dus velen beschouwen deze cyclus van fresco's als Sarto's fictieve autobiografie, die het grootste deel van zijn carrière beslaat.

Johannes de Doper in zijn jeugd / Johannes de Doper met het Lam
Johannes de Doper in zijn jeugd / Johannes de Doper met het Lam

Madonna met de Harpijen

In 1517 trouwde Sarto met Lucrezia del Fede, een weduwe die de geliefde vrouw en muze van de kunstenaar werd. Haar portretten laten zien dat Sarto haar beeltenis gebruikte voor veel van zijn Madonna's (bijvoorbeeld de beroemde "Madonna met de Harpijen" in de Uffizi).

Andrea del Sarto - Madonna met de harpijen
Andrea del Sarto - Madonna met de harpijen

Del Sarto kreeg de opdracht om dit schilderij te schilderen voor de nonnen van het klooster van St. Francis de Macci. In zijn solide en nauwgezette compositorische structuur combineert de kunstenaar feilloos de typische piramidale vorm van de Maagd van Raphael, met het statige gevoel van de figuren van Michelangelo, terwijl hij ze vermengt met de tederheid van Da Vinci's sfumato.

Gerechtsdienst

In 1518 riep koning Frans I van Frankrijk Sarto naar Fontainebleau, waar hij al bekend stond om zijn schitterende reputatie als groot kunstenaar. Brieven van Lucretia, de vrouw van Sarto, bewijzen haar sterke liefde voor de kunstenaar en hoe ze hem miste en hem vroeg terug te keren naar Florence. Het is waarschijnlijk dat het Lucretia's pleidooien waren die Sarto ertoe brachten de populariteit en het succes van de hofdienst op te geven en terug te keren naar zijn geboorteplaats. Er is een andere mening: het is onwaarschijnlijk dat Sarto het leven van een hofkunstenaar dicht bij de geest heeft gevonden. Voor een jaar dienst ontving hij geen enkele grote bestelling. Maar bij zijn terugkeer in Florence krijgt Andrea Sarto een goede band met de invloedrijke Medici-familie. De kennismaking leidde ertoe dat de kunstenaar een belangrijk contract kreeg voor het schilderen van de Villa Medici in Poggio Caiano, in de buurt van Florence.

Geschilderde Villa Medici in Poggio Cayano
Geschilderde Villa Medici in Poggio Cayano

In 1520 begon Sarto met de bouw van een huis in Florence, dat vervolgens door veel kunstenaars uit die tijd werd bezocht. De pest in 1523-1524 dwong Sarto en zijn vrouw om een veiligere plek voor zichzelf te zoeken. Het was een huis in Mugello, ten noorden van Florence. Na de verdrijving van de Medici voerde Sarto orders uit voor de republikeinse regering van Florence. Zijn Offer van Abraham, opgevat als een politiek geschenk aan Frans I, werd geschreven tijdens deze turbulente periode. Na de belegering van Florence door keizerlijke en pauselijke troepen in 1530, op de jonge leeftijd van 44, stierf hij aan een nieuwe golf van pest en stierf in zijn huis.

Francis I en het "offer van Abraham"
Francis I en het "offer van Abraham"

Vlekkeloze Kunstenaar

Giorgio Vasari, die als jonge man de studio van Andrea del Sarto bezocht, noemde hem 'een onberispelijke kunstenaar'. Sarto had een reputatie als een "vlekkeloze kunstenaar", waarvan de rechtvaardigheid blijkt uit de bekwame weergave van figuren, de nobelheid en complexiteit van hun gebaren en het gebruik van rijke kleuren. Zijn stijl, gevormd door zijn verkenning van de werken van Michelangelo en Raphael en gekenmerkt door een voortreffelijk uitgebalanceerde compositie en een hoog niveau van technische vaardigheid, heeft de Florentijnse schilderkunst sterk beïnvloed, zodat Sarto terecht wordt beschouwd als de voorloper van het maniërisme.

Aanbevolen: