10 Cannes Film Awards die het bekijken waard zijn

2024 Auteur: Richard Flannagan | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2023-12-16 00:14

Al meer dan 70 jaar is het Filmfestival van Cannes een plek geworden waar films met een diepe betekenis worden vertoond. Als de foto de Palme d'Or krijgt, dan betekent dit voor de echte bioscoopbezoeker maar één ding: deze band moet zeker bekeken worden. Helaas is het simpelweg onmogelijk om in onze selectie van vandaag alle meesterwerken op te nemen die destijds op het filmfestival van Cannes werden getoond, maar de films die erin worden gepresenteerd, verdienen speciale aandacht van het publiek.

"The Pianist", 2002, Polen, Frankrijk, Groot-Brittannië, Duitsland, regisseur Roman Polanski

Het verhaal van de beroemde Poolse pianist Władysław Spielman won talloze prijzen op verschillende filmfestivals. Het is vermeldenswaard dat Adrian Brody, de hoofdrolspeler, zijn appartement verliet om zich onder te dompelen in de wereld van zijn held, zijn auto verkocht en weigerde tv te kijken. En om zijn uiterlijk te laten overeenkomen met het uiterlijk van een gevangene van het getto van Warschau, verloor Brody 14 kilogram.

"Pulp Fiction", 1994, VS, geregisseerd door Quentin Tarantino

Deze legendarische film behoeft geen speciale introductie en de vele prijzen spreken voor zich. De regisseur, op een manier die alleen voor hem kenmerkend is, mengde op harmonieuze wijze filosofie en humor, criminele confrontaties en ongelooflijke dansen, liefde, gelach en tranen in het frame. Maar om de schoonheid van "Pulp Fiction" te waarderen, hoef je het maar één keer te zien.

"The Cranes Are Flying", 1957, USSR, regisseur Mikhail Kalatozov

Het feit dat deze film de winnaar werd van het filmfestival van Cannes, konden Sovjetkijkers leren van een klein briefje in Izvestia, waar noch de naam van de foto, noch de namen van de makers van dit meesterwerk werden genoemd. En dat allemaal omdat Nikita Chroesjtsjov het gedrag van de hoofdpersoon onwaardig vond. Maar kijkers over de hele wereld konden de film ten volle waarderen.

Apocalypse Now, 1979, VS, geregisseerd door Francis Ford Coppola

De film over de oorlog in Vietnam was gebaseerd op Joseph Conrads roman Heart of Darkness, geschreven in 1902, heroverwogen door de scenarioschrijver en regisseur, en overgebracht naar een andere tijd. Maar het belangrijkste blijft op de foto: de houding ten opzichte van oorlog als de grootste gruwel op de planeet, gek maken en alles eromheen vernietigen.

"Parasieten", 2019, Zuid-Korea, geregisseerd door Bong Joon-ho

Het komt zelden voor dat een film na de première een staande ovatie van 15 minuten krijgt, maar dat is precies wat er gebeurde op het filmfestival van Cannes met Parasites. Dit is het eerste Zuid-Koreaanse schilderij dat de Palme d'Or heeft gekregen. Het belangrijkste woord werd niet gezegd door de juryleden, maar door het publiek, dankzij wiens beoordeling de film de best scorende film werd aan de kassa in verschillende landen.

"La Dolce Vita", 1960, Italië, Frankrijk, geregisseerd door Federico Fellini

Het is dankzij "Sweet Life" dat de term "paparazzi" stevig in ons leven is gekomen, wat een afgeleide is geworden van Paparazzo, een vriend van de hoofdpersoon. Het Vaticaan veroordeelde de foto voor een aflevering die in de ogen van de leiders van de katholieke kerk een parodie op de komst van Christus leek, en in Spanje werd het meesterwerk van Federico Fellini 15 jaar na de première categorisch verbannen uit de vertoning.

"Man and Woman", 1966, Frankrijk, geregisseerd door Claude Lelouchu

De foto van Claude Lelouch werd niet alleen in Cannes gevierd. Ze heeft twee Academy Awards ontvangen: Beste Buitenlandse Film en Beste Originele Scenario. Op het account van "Men and Women" zijn er nog steeds veel onderscheidingen, en het is gewoon onmogelijk om de foto in een paar woorden te beschrijven. Je moet het zien en onvergetelijk plezier beleven aan een van de beste voorbeelden van de Franse cinema.

Viridiana, 1961, Mexico, geregisseerd door Luis Buñuel

De film, gebaseerd op de roman van Benito Perez Galdos "Alma", veroorzaakte een echte publieke explosie in Spanje en het katholieke Rome, wat leidde tot het officiële verbod van 16 jaar om de film in Spanje te vertonen. Viridiana stelde te veel ongemakkelijke vragen, waardoor de kijker zelf op zoek ging naar antwoorden en, belangrijker nog, nadacht voordat hij conclusies trok.

Dancing in the Dark, 2000, filmmakers uit 13 landen, geregisseerd door Lars von Trier

Een harde, en op sommige plaatsen zelfs wrede film zet je bij de eerste bezichtiging in een roes. En het zet je in de eerste plaats aan het denken over jezelf en je leven, over je houding ten opzichte van mensen en je eigen vermogen om elk ongemak (zelfs niet opofferen) ter wille van een andere persoon aan te gaan. Een zeer betekenisvol en aangrijpend beeld dat de zenuwen van de kijker blootlegt.

"Underground", 1995, Joegoslavië (FR), Duitsland, Frankrijk, Tsjechië, Hongarije, Bulgarije, regisseur Emir Kusturica

De film gebaseerd op het toneelstuk van Dusan Kovachevich "Spring in January" werd in heel Oost-Europa gefilmd: in Belgrado en Sofia, in Praag, Berlijn en Plovdiv. Pijn en plezier, wanhoop en wat gekke dansen worden hier gemengd. De kijker die besluit naar de "Underground" te kijken, moet klaar zijn om te huilen en te lachen, kijkend naar de tragedie van vrolijke mensen.

Het kost een regisseur meestal een jaar of anderhalf jaar om een film te maken en uit te brengen. Gedurende deze tijd worden individuele scènes gefilmd, gemonteerd, nagesynchroniseerd, speciale effecten en computergraphics toegevoegd. Deze deadline omvat tijd voor extra opnames en correcties voor onvoorziene omstandigheden. Maar soms duurt het veel langer om een film te maken. Er zijn foto's die al een decennium of zelfs langer zijn gefilmd.