Waarom de rondtrekkende kunstenaars de kunstenaar Bodarevsky verstoten en zijn doeken van de openingsdagen verwijderden

2024 Auteur: Richard Flannagan | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2023-12-16 00:14

The Wanderers zijn een speciale kaste van Russische kunstenaars die een waardevolle erfenis hebben achtergelaten in de schatkamer van wereldkunst. Wie herinnert zich niet de namen van de meest prominente van hen. Maar vandaag wil ik me de vergeten naam herinneren van de Rondreizende, die collega's in de werkplaats als volkomen vreemd in hun midden beschouwden. En, wees de wil van sommigen van hen, om een begenadigd portretschilder te zijn Nikolai Kornilievich Bodarevsky uit de maatschap gezet. Voor wat hij in ongenade viel bij zijn collega's en waarom ze de 'onzorgvuldige' kunstenaar niet uit hun gelederen konden uitsluiten - verder in de recensie.

Aan het begin van de 19e en 20e eeuw was Nikolai Bodarevsky een van de meest populaire kunstenaars. Zijn schilderijen werden gereproduceerd in kopieën op prenten en ansichtkaarten. De meesterportrettist had geen einde aan zijn klanten. Veel van de Wanderers willen hem echter naar de deur van hun Fellowship wijzen. Ze konden hem niet uitstaan, maar volgens het handvest konden ze hem niet uit hun midden uitsluiten, en Bodarevsky zelf brak nooit met hen en bleef tot 1918 lid van de Vereniging. Het was vanaf die tijd dat er veel moeite werd gedaan om zijn naam te doen vergeten, hoewel sommige van zijn werken ook nu nog bekend zijn, soms echter zonder auteurschap.

Wat was de reden voor zoveel onenigheid en vijandigheid onder creatieve mensen, vraagt u zich af? Na een eeuw zal dit, zowel vanuit het oogpunt van de moderne kijker als de criticus, zo onbeduidend en zelfs belachelijk lijken, maar toen was zo'n confrontatie een erezaak, en soms kwam het op het punt dat Bodaevsky's schilderijen letterlijk met een gevecht verwijderd uit tentoonstellingen vlak voor de opening van tentoonstellingen …

Dus, wat was de schuld van de kunstenaar en wat waren de slechte dingen aan zijn werk?

Een stukje uit de biografie van de in ongenade gevallen kunstenaar

Nikolai Kornilievich Bodarevsky werd geboren in 1850 in Odessa in een adellijke familie die zichzelf beschouwde als afstammelingen van de familie van de Moldavische heersers Chegodar-Bodareskul. Ongeacht de genealogie leefden de Bodarevsky's heel bescheiden - hun vader diende als een gewone ambtenaar en bekleedde een lage rang - een titulair raadslid. Het tekentalent van de zoon manifesteerde zich al vroeg en de ouders probeerden op alle mogelijke manieren de artistieke vaardigheden van de jongen te ontwikkelen. Daarom ontving Nikolai zijn eerste kunstopleiding aan de Odessa Drawing School van de Society for the Promotion of Fine Arts.

En als 19-jarige jongen ging Bodarevsky naar de St. Petersburg Imperial Academy of Arts, waar hij bewees dat hij een van de beste studenten was. In 1873 ontving hij twee gouden medailles voor het schilderij "David Plays the Harp before Saul", en in 1875 ontving hij de titel van klassekunstenaar van de 1e graad in historische schilderkunst voor het doek "The Apostle Paul Explains the Dogmas of Faith Before". Koning Agrippa."

In 1880 sloot een getalenteerde jonge man zich aan bij de rondtrekkende mensen en begon zijn doeken tentoon te stellen op reizende tentoonstellingen. Nadat hij zich uitstekend had bewezen, werd hij in 1884 officieel lid van de Vereniging van Reizende Kunsttentoonstellingen. De carrière van de schilder begon zich snel te ontwikkelen en in 1908 kreeg Bodarevsky de titel van academicus en in 1913 vond zijn persoonlijke tentoonstelling plaats in St. Petersburg.

Zoals hierboven vermeld, bleef Bodarevsky tot 1918 trouw aan de Association of the Itinerants. Hoewel hij met veel collega's in de "mobiele winkel" jarenlang geen werkrelatie had. Onze held onderscheidde zich fundamenteel door zijn kijk op kunst, en de ideologische inhoud van zijn schilderijen, en de benadering van de schilderkunst, die de perceptie van zijn werk in een kleine kring en later in de hele kunstgemeenschap bepaalde. Maar vooral irriteerde hij sommige van zijn collega's met zijn opvallende uiterlijk en afwijkend gedrag.

- zo werd hij gekarakteriseerd in de memoires van T. L. Schepkina-Kupernik.

Veel Wanderers zagen in hem een meester die zich alleen specialiseerde in portretten van vrouwen en pornografische "naakt" en goddeloos geïdealiseerde. Men geloofde ook dat zijn schoonheden zeker van snoep- of sigarettendozen kwamen, alleen in een vergrote vorm. En de portretten van invloedrijke personen, waaronder keizerin Alexandra Feodorovna zelf, zijn enorm verfraaid en vleiend.

Onder zijn collega's was de belangrijkste tegenstander van Nikolai Kornilievich Efim Volkov, een landschapsschilder van gemiddeld talent, nu volledig vergeten. Eén aanblik van Bodarevsky wekte felle haat in hem op en hij liet geen gelegenheid voorbijgaan om het incident tot een gevecht te brengen. - uit de memoires van een van de Rondreizenden.

Bovendien was Volkov in de regel de initiatiefnemer van de bloedbaden. Hij sprak in Bodarevsky's gezicht openhartige, uiterst beledigende woorden voor de trots van de auteur, en beval de arbeiders om foto's te verwijderen die volgens het charter van het partnerschap niet waren toegestaan en die opvallend buiten het algemene bereik van de expositie vielen. En natuurlijk dat de gespannen sfeer werd ontladen door een onweersbui, die vaak tot vuistgevechten leidde.

Interessant genoeg stonden de meeste rondtrekkende mensen aan de kant van Volkov. Naar hun mening verwenden bijna elke keer, bij het voorbereiden van de TPHV-expositie, de schilderijen van onze held - groot, helder en "luid", het hele gezicht van de aanstaande tentoonstelling. En zodra de leden van het partnerschap zich tot Repin wendden, als het meest gerespecteerde en gezaghebbende lid van de samenleving, met een verzoek om de tentoonstelling van Bodarevsky's schilderijen te ontruimen. Repin was erg overstuur en probeerde de rebellen te kalmeren: iedereen kalmeerde op de een of andere manier, en de volgende dag, toen hij de laatste ronde voor de openingsdag maakte, kon Repin het niet laten: hij ging naar Bodarevsky en, trekkend aan zijn mouw, zei in een smekende toon:

In alle eerlijkheid moet worden opgemerkt dat Bodarevsky als kunstenaar het grootste creatieve bereik had - hij was even goed in het schilderen van doeken over historische en religieuze thema's, landschappen, portretten, inclusief salon, genretaferelen en pikante "naakten" … beperkte zich niet tot het enge kader van welk genre dan ook, voortdurend ontwikkeld en verbeterd. Voor sommige van zijn minder getalenteerde en minder fortuinlijke collega's leek een dergelijke schaal echter inconsistent, waardoor ze hun vaardigheden niet in een bepaalde richting konden aanscherpen.

Maar de belangrijkste claim op het werk van de kunstenaar was het onderwerp. De Wanderers, die de regels volgden, probeerden het 'ware leven' van het gewone volk vast te leggen, dat vaak werd gezien in de afbeelding van arme boeren, bedelaars, dronkaards en religieuze fanatici op kerkvakanties. Daarom leek het tafereel op het Bodarevsky-strand, waar de moeder en de baby zonnebaden, helemaal niet essentieel voor hen. Trouwens, zelfs de boeren van Bodarevsky zagen er heel gelukkig uit met het leven, ze zongen en dansten ("Little Russian Wedding"). Hoewel sommige collega's toegaven dat het thema van dergelijke werken over het algemeen samenviel met de richtingen en doelen van reizende tentoonstellingen, bekritiseerden ze de kunstenaar vreselijk vanwege het gebrek aan sociale scherpte op zijn doeken.

En toen de kunstenaar erin slaagde een meisje met een kat en een meisje met een bloem te schilderen, werd dit door de Vereniging gezien voor de standaard van vulgariteit en een dodelijke, onvergeeflijke zonde voor de rondreizende. Met deze kat tekende Nikolai Kornilevich praktisch zijn eigen "vonnis" … Maar hij was een oud lid van de Vereniging van Rondtrekkende mensen en het was erg moeilijk om van hem af te komen. Het handvest van de gemeenschap hield geen uitsluiting van het lidmaatschap in vanwege de inconsistentie van artistieke middelen en technieken in creativiteit.

Dus de kunstenaar Bodarevsky bleef een zwaar kruis voor de rondtrekkende.

Na de revolutie verhuisde de kunstenaar echter naar zijn geboorteland Odessa en verliet daarmee het partnerschap. In 1921 stierf Nikolai Bodarevsky op 71-jarige leeftijd en in 1923 viel de rondtrekkende beweging zelf uiteen.

Een echte blik op het werk van Bodarevsky, een eeuw later

Na een eeuw kijkend naar het werk van de vervolgde meester door de ogen van een modern mens, wil ik toch een streep onder het bovenstaande trekken.

Bodarevsky is een uitstekende portretschilder

Eerlijkheidshalve moet worden opgemerkt dat de portretten van Bodarevsky zich onderscheidden door een grote gelijkenis met het model, kleurharmonie en een vrije manier van schrijven, die de afwezigheid van een diep psychologisch kenmerk volledig verving. Het was deze benadering van portretschilderen die klanten naar het penseel van Bodarevsky trok.

Bovendien is het heel moeilijk om in hen de wens van de auteur op te merken om het model te verfraaien en te verjongen door er een "pop" van te maken. Neem bijvoorbeeld het beroemde portret van keizerin Alexandra Feodorovna in 1907 - recentelijk is het vaak gereproduceerd, in de regel zonder de auteur te vermelden. De keizerin op het portret is mooi, majestueus, maar de kunstenaar verborg niet de eerste sporen van verwelking, noch de afwezigheid van een glimlach, noch de eeuwige pijn in zijn ogen. En let wel, geen vleierij.

Hetzelfde is te zien in andere portretten. De erkende Moskouse schoonheid en miljonair Margarita Morozova in Bogdaevsky ziet er minder aantrekkelijk uit dan op portretten van andere kunstenaars, bijvoorbeeld in Serov of op foto's. Hier zien we het beeld van niet een lege, beperkte flirt, maar een vrouw met een diepe innerlijke wereld en zeer serieuze interesses. Morozova was zelfs dol op filosofie en was een van de oprichters van de Religieus-Filosofische Vereniging. Ooit verzamelde ze de intellectuele elite van Moskou om zich heen.

Bodarevsky - monumentalist

Bodarevsky is ook de auteur van een groot monumentaal project, namelijk unieke mozaïekcomposities die de kerk van de Verlosser op het Bloed sieren, gebouwd op de plaats waar keizer Alexander II dodelijk werd verwond door een terrorist.

En nog een project, belichaamd door de kunstenaar, is bij velen bekend, maar nogmaals, zonder auteurschap. In 1889 ontving de kunstenaar een opdracht van de directeur van het Staatsconservatorium van Moskou, V. I. Safonov, voor veertien portretten van vooraanstaande componisten om de 1700 zitplaatsen tellende Grote Concertzaal te versieren. Bij de opening in maart 1901 waren de portretten voltooid. In het midden van de vorige eeuw waren er enkele beschadigd, maar gerestaureerd en sieren nog steeds de serre.

Pittig "naakt" door Nikolay Bodarevsky

En tot slot het belangrijkste dat gezegd moet worden. U zult zeer verrast zijn te vernemen dat wat de collega's van de kunstenaar boosaardig en compromisloos beschuldigden als "afgedaald tot het niveau van pornografie" - naar de maatstaven van vandaag slechts een vrij bescheiden "nu" was, zonder welke een zeldzame kunstenaar tegenwoordig kan. Trouwens, Bodarevsky had maar heel weinig van dergelijke "pornografische" werken.

Een andere bewering van de kunstenaar was dat zijn stijl constant "afdwaalde": van academisme tot modernisme en van realisme tot neoclassicisme … Maar het is echt geweldig dat de meester vloeiend was in verschillende stijlen en technieken van schilderen! Wat is hier crimineel?

Het lijkt erop dat velen vandaag niet alleen het verbazingwekkende veelzijdige talent van de kunstenaar Nikolai Bodarevsky hebben ontdekt, maar ook een uitstekende gelegenheid hebben gekregen om de mores en meningsverschillen in de artistieke omgeving van de mensen van de kunst van de vorige eeuw te analyseren en te leren.

Voortzetting van het thema van de rondtrekkende mensen die op de kruising van twee tijdperken werkten, ons verhaal: Nikolai Kasatkin - "Nekrasov van Russische schilderkunst" en de laatste rondreizende, die de eerste volkskunstenaar van Sovjet-Rusland werd.