Video: Hoe een overlevende Titanic-passagier de Europese mode veranderde: vergeten modeontwerper Lucy Duff Gordon
2024 Auteur: Richard Flannagan | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2023-12-16 00:14
Lucy Duff Gordon heeft de ineenstorting van alle hoop, het gezinsleven en de Titanic overleefd. Maar zij was het die de mode-industrie bijna een halve eeuw voor was, met alles wat nu gebruikelijk is geworden - modeshows, de release van één merk kleding, parfums en accessoires, poëtische namen voor nieuwe collecties en zelfs een prototype van een moderne bh …
Lucy Christina Sutherland werd in 1863 in Londen geboren. Ze groeide op in Canada, bracht haar jeugd door op de Kanaaleilanden. Ze trouwde op haar eenentwintigste en scheidde op haar zevenentwintigste. Het was toen dat ze voor het eerst over haar begonnen te praten - zij het op een wat schandalige manier. In die jaren waren echtscheidingsprocedures zeldzaam en werden ze als onaanvaardbaar beschouwd. Lucy was het er echter niet mee eens om in stilte alcoholverslaving en de ruwe behandeling van haar man te ondergaan. Het proces duurde ondraaglijk lang en veroorzaakte echt leed voor de deelnemers, maar drie jaar nadat het begon, was Lucy eindelijk vrij. Vrij, arm en met een kind in haar armen.
Dus begon ze op bestelling te naaien - om te overleven. Haar eerste klant was haar jongere zus, Eleanor, die voorbestemd was om een beroemde romanschrijver en bedenker van het concept 'it-girl' te worden. Elinor raadde haar vrienden aan om zich bij Lucy te wenden voor nieuwe outfits, ze vertelden hun vrienden over haar … Geleidelijk ging het bergopwaarts. Lucy huurde een kleine ruimte en opende haar eigen winkel - Maison Lucile, het modehuis "Lucille".
Aan het begin van de cinematografie bestond het beroep van kostuumontwerper niet, en actrices verschenen in het kader in hun eigen jurken - wat ze maar nodig achtten. Het is niet bekend welke van de sterren Lucille's eerste klant werd, maar al snel waren Mary Pickford en Gabi Desslis al gekleed in haar luxueuze outfits en stonden de gravinnen met de barones bijna in een rij voor de deur van haar winkel.
Wat trok vrouwen die het zich konden veroorloven om outfits van Parijse couturiers te bestellen zo aan in de creaties van een bescheiden Britse hoedenmaker? Lucille schreef in haar memoires: "Ik heb nooit een jurk bedacht, zonder rekening te houden met de aard van de vrouw. Ik geloof dat het noodzakelijkerwijs de eigenaar plezier moet geven, een deel van haar persoonlijkheid moet worden!"
Zowel in het leven als in het werk stond ze bekend als een rebel. Lucille opende ongekende vrijheid voor vrouwen aan beide kanten van de Atlantische Oceaan. Ze streefde ernaar om jurken meer open te maken, bood rokken met splitten aan en liet onopvallend benen zien. The House of Lucille was de eerste die lingerie lanceerde die past bij dit innovatieve kledingstuk, mooi en comfortabel. Ze drong aan op het verlaten van de harde botten in korsetten en ontwierp het prototype van de moderne beha. En ze besloot ook tot een ongehoorde moed - ze bood de Britse vrouwen zijden ondergoed met kant aan, mooi en aangenaam voor het lichaam. Voordat Lucille in de mode-arena verscheen, waren vrouwen tevreden met flanel en cambric. Lucille rijkelijk versierde peignoirs en nachthemden, en er kwam geen einde aan de klanten - iedereen wilde er thuis niet slechter uitzien dan op een sociale receptie.
Lucille heeft veel met theaters gewerkt. Na het ongelooflijke succes van "The Merry Widow" werd het modehuis overstelpt met bestellingen - iedereen wilde precies dezelfde hoed als de heldin van de operette, hoewel het bedrijf nog niet eerder hoeden voor het grote publiek had geproduceerd. Voor Lily Elsie, de toonaangevende theateractrice van het Verenigd Koninkrijk, heeft Lucille zowel toneel- als casual kleerkasten gecreëerd en op haar verzoek make-up- en stijladviezen gegeven.
Volgens sommige bronnen was het in chronologische volgorde Lucy Duff Gordon die de eerste modeontwerper was die outfits demonstreerde op levende modellen. Haar shows waren meer kleine optredens met livemuziek, bloemen en mysterieus flikkerende kaarsen. Gasten kregen uitnodigingen, verspreidde programma's en elke jurk kreeg een zeer poëtische naam (bijvoorbeeld "The Sound of a Sigh" of "Bleeding Soul"). En na de show - een buffettafel, champagne, gesprekken … Het is niet verwonderlijk dat alle dames van Londen stonden te popelen om Lucille's "fashionable living room" binnen te komen.
Het werk werd meer en meer, de status van de cliënten werd hoger en hoger en Lucille begreep dat ze een trouwe metgezel nodig had, een assistente. Ze wendde zich tot zakenman Cosmo Duff Gordon met een aanbod tot samenwerking. Hij antwoordde haar met een huwelijksaanzoek. Dus Lucille werd Lady Duff Gordon en haar modehuis schoot omhoog naar roem. In 1918 genereerde Lucile Ltd jaarlijks twee miljoen dollar aan inkomsten. Zo'n tweeduizend mensen werkten aan de creatie van outfits, lingerie en accessoires. Lucy werd de eerste beroemde zakenvrouw van dit niveau. De mannen die op hetzelfde veld 'speelden', haatten haar gewoon. Maar Lucy voerde aan dat verzet, spot, minachting en veroordeling van conservatieven haar alleen maar inspireerden om verder te gaan. Lucile Ltd-winkels geopend in heel Europa en Amerika, actrices verschenen op het Broadway-podium in jurken "van Lucille" … Bovendien werd Lady Duff Gordon beroemd als journalist. Ze heeft modecolumns geleid voor de tijdschriften Harper's Bazaar en Good Housekeeping.
In 1912 reisden Lucy en haar man naar New York om filialen van Lucile Ltd te openen. Ze zeilden op de noodlottige Titanic … En kwamen terecht op de beruchte "boot van miljonairs" - in plaats van veertig mensen aan boord waren er slechts twaalf, omdat een van de overlevenden dreigde terug te schieten van ongewenste "buren". Het verhaal van een wonderbaarlijke redding kostte de echtgenoten Duff Gordon zowel geld als zenuwen - het werd gevolgd door talloze processen, aanklachten en reputatieschade. Het waren echter de Amerikaanse vestigingen die ervoor zorgden dat het bedrijf zowel deze schokken als de Eerste Wereldoorlog overleefde, waarna tientallen modehuizen failliet gingen. Helaas kon in de jaren '20 het modehuis Lucille niet meer overeind blijven. Het laatste filiaal in Parijs werd halverwege de jaren '30 gesloten - bijna op hetzelfde moment dat Lady Duff Gordon zelf weg was. Zelfs in zijn laatste dagen bleef House Lucille zegevieren en overleefde hij veel van zijn concurrenten. En de liefde voor mode in de familie van de revolutionaire hoedenmaker verdween niet. Achterkleindochter Lucille creëerde haar eigen lingeriemerk - en vernoemd naar haar.
Aanbevolen:
Hoe de geest van een dode zus een mijnwerker veranderde in een beroemde schilder
Perfect symmetrische composities, rijen oude Egyptische en Zoroastrische symbolen, hypnotiserende ritmes - als een spiegel die in vele fragmenten is gebroken, die de realiteit van een andere wereld weerspiegelt … Enorme doeken gevuld met de kleinste details zijn niet gemaakt door een professionele kunstenaar. Dit alles is de creatie van een Franse mijnwerker en waarschijnlijk enkele tientallen … spoken
Hoe één ongeluk het leven van acteur Andrey Merzlikin veranderde en een kans op een nieuw leven gaf
16 jaar geleden stond de inmiddels populaire acteur Andrei Merzlikin op een kruispunt. Het lijkt erop dat het lot hem een kans gaf: een heldere rol in de beroemde film "Boomer". Daarna was er echter een stilte, de kunstenaar kreeg geen nieuw werk in de bioscoop aangeboden en hij begon troost te zoeken in alcohol. Wie weet hoe het lot van een man zich zou hebben ontwikkeld zonder het ongeluk, dat, hoe paradoxaal het ook mag klinken, een keerpunt voor hem werd
Hoe één diefstal een Israëlische recidivist in een nationale held veranderde: Moti Ashkenazi
Hij was een buitengewoon beroemd persoon in Israël. De politieagenten kenden hem voor het grootste deel, voor wie Moti Ashkenazi veel problemen veroorzaakte. De zakkenroller dief jaagde door het hele land en hield vooral van de stranden, waar het gemakkelijk was om iets te stelen dat slecht lag. Waarschijnlijk was hij nog steeds een goede kerel in hart en nieren, ook al was hij al lang en stevig verslaafd aan drugs. Maar hij zou hebben geleefd als een tumbleweed, en vandaag, ware het niet voor de gestolen tas, die het leven van een recidiverende dief volledig veranderde
De enige vrouw van Pierre Cardin: hoe Jeanne Moreau het leven van een legendarische modeontwerper veranderde
De naam van deze legendarische modeontwerper werd tijdens zijn leven een wereldwijd erkend merk. Pierre Cardin bezit ongeveer 500 modieuze uitvindingen, en de beroemdste en mooiste kunstenaars waren zijn muzen. Tegelijkertijd verborg Cardin niet dat hij alleen geïnteresseerd was in vrouwen als esthetisch object. Maar elke regel heeft zijn uitzonderingen. In het leven van een modeontwerper was er maar één vrouw die volgens hem "zijn ziel veranderde" en niet alleen zijn creatieve verbeeldingskracht in hem kon ontsteken
Pimen Orlov: Hoe een leerling-schilder een leerling van Bryullov werd en een van de beste Europese portretschilders werd
De geschiedenis van de Russische kunst kent vele namen van schilders die uit het gewone volk kwamen. Een van hen is de briljante Russische portretschilder Pimen Nikitich Orlov, een inwoner van boeren, die dankzij doorzettingsvermogen en zelfstudie de keizerlijke kunstacademie kon betreden, de beste student van Karl Bryullov werd, zijn hele leven leefde in het buitenland en verwierf wereldfaam voor zichzelf en zijn vaderland