Video: Vreemde selfies van Claude Caon - een schandalige fotokunstenaar van de 20e eeuw die al haar hele leven op zoek is naar een balans tussen man en vrouw
2024 Auteur: Richard Flannagan | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2023-12-16 00:14
Ze nam selfies en experimenteerde met gender nog voordat het mainstream werd. Ze vernietigde de kanonnen en vocht tegen het nazisme. Ze deed veel zelfmoordpogingen en tegelijkertijd … hield van het leven. Ze belichaamde het beeld van een wezen buiten gender, buiten ras, buiten cultuur. Haar foto's zijn angstaanjagend en betoverend. Dit is een verhaal over Claude Caon - zonder overdrijving de slimste fotokunstenaar van de eerste helft van de 20e eeuw.
Haar naam was Lucy Schwab, maar ze koos een andere genderneutraliserende naam. Ze werd in 1894 geboren in een rijke joodse familie, kreeg een uitstekende opleiding (Oxford en Sorbonne) en was van kinds af aan in de kring van beroemde schrijvers en filosofen. Vanaf haar jeugd onderscheidde Lucy zich door een fragiele geestelijke gezondheid en werd ze herhaaldelijk behandeld voor psychische stoornissen. Haar moeder was ook ziek en bracht het grootste deel van haar leven na de geboorte van haar dochter door in een psychiatrische kliniek.
Lucy's biografie staat bol van mislukte zelfmoordpogingen: de levenslust bleek sterker. Maar niet alleen emotionele instabiliteit en rijke verbeeldingskracht onderscheidden haar van de mensen om haar heen: Lucy Schwabs liefdesvoorkeuren vonden ook geen begrip in haar omgeving. In 1908 trouwde haar oom, de toen bekende schrijver Marcel Schwab, met de weduwe van zijn beste vriend. En Lucy… realiseerde zich dat ze smoorverliefd werd op haar halfzus en jeugdvriendin Suzanne Mahlerbe.
Ze beantwoordde en werd haar minnaar, metgezel, metgezel voor de rest van haar leven. Samen verlieten ze hun geboorteland Nantes en verhuisden naar Parijs, waarbij ze nieuwe namen voor zichzelf kozen - Claude Caon en Marcel Moore. In Parijs was hun leven ongelooflijk druk. Marcel Moore verdiende de kost als boekillustrator. Claude Caon raakte geïnteresseerd in fotografie. Ze fotografeerde vaak haar geliefde en vrienden en creëerde mystieke portretten in de geest van het toen modieuze surrealisme - reflecties, spiegels, tweekoppige mensen, talloze herhalingen … Maar het belangrijkste model van Claude Caon was zijzelf.
Claude bezat van nature een androgyne uitstraling en gebruikte dit veelvuldig in haar werk. Ze sprak over haar geslacht als iets neutraals; in onze tijd zou het androgyn of agender worden genoemd. Ze noemde het zoeken naar een balans tussen man en vrouw de zin van het leven.
Ze schoor zich kaal en poseerde in een mannenpak. Ik gebruikte maskers en dikke make-up. Ze omringde zich met vreemde voorwerpen, die ze vaak zelf maakte, haar gezicht beschilderde, een pop of een pop afbeeldde.
Claude Caon was niet de enige kunstenaar uit die tijd die experimenteerde met gender - zo creëerde de dadist Marcel Duchamp (die een snor tekende voor Mona Lisa en een urinoir als kunstobject tentoonstelde) zijn vrouwelijke alter ego. Claude Caon heeft echter een ongelooflijk aantal zelfportretfoto's gemaakt, waarin ze haar plaats tussen mannelijke en vrouwelijke identiteit verkende.
Er is een versie dat Marcel Moore enkele van de foto's heeft gemaakt die worden toegeschreven aan het auteurschap van Claude Caon, en Caon zelf was de auteur van ideeën en afbeeldingen. Hun werk was in ieder geval nauw met elkaar verweven.
Ook in haar werk is het motief van de fatale dubbelganger, dualiteit wijdverbreid. Men geloofde dat een ontmoeting met zijn dagboek ongeluk voorspelt, maar voor Claude Caon is een splitsing een andere manier om zichzelf te leren kennen en paradoxaal genoeg zijn uniciteit te verklaren. De spiegels, waar ze zo van hield, dienen hetzelfde doel. Claude Caon heeft ook succes geboekt in productfotografie en verzamelde gekke stillevens van willekeurige objecten. Hier verkent ze de thema's dood en verderf. De stillevens van Claude Caon zijn echt "dode natuur", waar schedels, droog gras, aarde, kapotte poppen en spiegels de kijker lijken af te schrikken.
Haar favoriete creatieve truc is het wisselen van maskers en rollen. Ze poseerde vaak in theatrale make-up of met de attributen van volkstheaterpersonages. Ze zei dat haar vormen en maskers eindeloos zijn. Het werk van Claude Caon wordt het manifest van het narcisme genoemd. Moderne critici beweren dat in sommige werken van Kaon verwijzingen naar haar homoseksualiteit versleuteld zijn, maar dit is een "tekst voor de ingewijde", voor degenen die bekend zijn met de symboliek van de LGBT-cultuur van die tijd.
Claude hield zich echter niet alleen bezig met fotografie. Ze schreef veel als criticus en schrijver, nam deel aan tentoonstellingen, speelde in het theater, maakte kunstvoorwerpen. De leider van de Franse surrealisten, André Breton, die vrouwen in de kunst over het algemeen afkeurde, schreef haar: "Je hebt verbazingwekkende magie … je weet zelf dat ik je als een van de meest merkwaardige spirituele verschijnselen van onze tijd beschouw." De literaire werken van Kaon en Moor worden geassocieerd met de 'veranderaars' van de verhalen van sprookjesheldinnen.
In 1938 verlieten haar vrienden het seculiere Parijs en vestigden zich in Jersey. Ze noemden hun huis ironisch genoeg 'Een boerderij zonder naam'. Maar het geluk was van korte duur. De Tweede Wereldoorlog begon en Duitse troepen trokken Frankrijk binnen. Caon en Moor namen actief deel aan de joodse sector van het Franse verzet. Ze maakten en verspreidden anti-oorlogsfolders, gooiden ze soms in Duitse auto's of stopten ze in de zakken van soldaten. In 1944 werden ze gearresteerd door de nazi's en ter dood veroordeeld - Joodse vrouwen, leden van het verzet, lesbiennes, ze leken geen kans te maken om te overleven. Claude probeerde zelfmoord te plegen, maar opnieuw tevergeefs. Ze werden op wonderbaarlijke wijze gered in mei 1945. Ze keerden echter niet terug naar Parijs: de gezondheid van Claude Caon na de nazi-gevangenschap ging snel achteruit. De meeste werken van Claude Caon werden geplunderd en de negatieven werden vernietigd, en slechts een klein deel van haar gekke en betoverende creativiteit overleefde.
De vrienden brachten de laatste dagen door op de "Boerderij zonder naam". In 1954 overleed Claude. Marcel-Suzanne probeerde verder te leven nadat de dood haar geliefde had meegenomen. Ze pleegde zelfmoord in 1972. Ze zijn samen begraven onder dezelfde grafsteen.
In 2007 creëerde zanger David Bowie een multimediatentoonstelling van Kaons werk in de tuinen van het General Theological Seminary in New York.
Tekst: Sofia Egorova.
Aanbevolen:
Hoe was het leven van de dochter van Vasily Shukshin uit haar tweede huwelijk en waarom keek ze lange tijd niet naar de films van haar vader
Hij werd een uniek fenomeen in de Russische cultuur genoemd, en wees op het veelzijdige talent van Vasily Makarovich als acteur, regisseur en schrijver. Er is al veel geschreven en gezegd over zijn leven, en zelf was hij vaak weerloos tegen omstandigheden en gevoelens. In zijn leven waren er, naast Lydia Fedoseeva, nog drie vrouwen en een dochter groeide op, geboren in het tweede huwelijk van de schrijver met Victoria Sofronova. Hoe was het leven van de oudste dochter van Vasily Shukshin, welke herinnering had ze aan haar briljante vader?
Op zoek naar schoonheid: vreemde diëten die je kunt verslijten met licht
De hedendaagse bevordering van een elastisch en slank lichaam gaat gepaard met de noodzaak om aan allerlei diëten te voldoen. Trouwens, eerder hebben onze voorouders, om gelijke tred te houden met de modetrends van hun tijd, zichzelf ook uitgeput met ongewone diëten. Helaas leidde overmatige ijver heel vaak tot trieste gevolgen
Waarom de vrouw van Einstein er haar hele leven spijt van had hem te hebben ontmoet: relativiteitstheorie van gevoelens
In zijn studententijd had Albert Einstein zulke vurige gevoelens voor zijn klasgenoot Mileva Marich dat hij zelfs besloot met haar te trouwen tegen de wil van zijn ouders in. Maar het gezinsleven was helemaal niet wat ze zich allebei hadden voorgesteld. De grote wetenschapper wist niet hoe hij zijn dierbaren gelukkig moest maken, en Mileva Marich slaagde erin herhaaldelijk spijt te hebben van de dag waarop ze de aandacht vestigde op haar klasgenoot aan de Polytechnische Universiteit van Zürich
De belangrijkste vrouw in het leven van Alexander Pankratov-Cherny: waarom de vrouw van de acteur hem zijn hele leven vergaf
Alexander Pankratov-Cherny wordt al lang een van de beroemdste en meest populaire acteurs in de Sovjet- en Russische cinema genoemd. Van kinds af aan droomde hij van "het maken van een film" en door ontberingen en beproevingen, maar werd regisseur. Zijn moeder vond haar zoon lelijk en was bang dat hij geen mooie vrouw zou kunnen vinden. Maar hij was populair bij vrouwen. Het belangrijkste in zijn lot was degene die hij ontmoette tijdens zijn studie aan VGIK. Hij begon romances, ging weg en kwam terug. En hij trouwde pas met zijn Julia toen hun zoon
Retro etnografische foto's over het leven en leven van buitenlanders aan het begin van de 20e eeuw (deel 2)
Buitenlanders in het Russische rijk vormden een speciale categorie onderdanen en verschilden van de rest van de bevolking van het rijk, zowel wat betreft regeringsmethoden als rechten. In het dagelijks leven werd deze term toegepast op alle Russische burgers van niet-Slavische afkomst, en op wetgevend niveau, alleen op etnische groepen die strikt in de wet zijn gedefinieerd (trouwens, Tataren, Mordoviërs, Esten werden niet tot buitenlanders gerekend). In deze recensie oude foto's over het leven en leven van buitenlanders in Rusland