Inhoudsopgave:
- Boris Kustodiev's eindeloze Russische winter - helder, dynamisch, levensbevestigend
- Skiërs (1919)
- "Bevroren dag". (1913)
- Pannenkoekenweek
- "Balagany" (1917)
Video: Hoe de beroemde schilder Boris Kustodiev "op het gehoor" een prachtig winterlandschap schreef
2024 Auteur: Richard Flannagan | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2023-12-16 00:14
Velen zullen zeker zeggen dat er voor een Russische persoon niets mooier en mooier is dan de Russische winter. Daarom bieden we liefhebbers van Russische schilderkunst aan om de winterlandschappen van de beroemde meester van Art Nouveau en Impressionisme te bewonderen. Boris Kustodiev … Welnu, iemand die, en Boris Mikhailovich veel wist over de Russische winter, elke keer liet hij een stukje van zijn ziel achter tussen zijn pittoreske sneeuwwitje ver weg.
- Fyodor Chaliapin schreef ooit over zijn vriend, de kunstenaar Kustodiev. En voor velen blijft het een raadsel hoe een schilder, gekluisterd aan een rolstoel, met hevige pijn en lijden, soms levend van hand in mond, in staat was om verbluffend vrolijke, originele en uiterst levendige werken te maken.
Paradoxaal genoeg veranderde Kustodian's inherente liefde voor het leven en kijk op het leven helemaal niet met de ziekte. Hij werd niet verbitterd, sloot zich niet in zichzelf op… Bovendien werd zijn schilderij ondanks alles nog helderder en mooier. Levend met een gevoel van overweldigende pijn, bleef hij in zijn wereld bestaan en schreef het - helder, vreugdevol en feestelijk. Zijn palet was letterlijk vermengd met kleuren van vreugde, fel licht en liefde voor het leven.
Waarschijnlijk was het de liefde voor het leven, voor Rusland, voor de enige vrouw die de steun en steun voor de kunstenaar werd die hem kracht gaf. In de recensie lees je meer over de grote kracht van liefde: Favoriete vrouw van Boris Kustodiev, in wiens naam hij helse pijn overwon en zijn beste werken creëerde.
Je begint op een heel speciale manier naar de schilderijen van de meester te kijken als je let op de datering van de meeste van zijn beste schilderijen. En dit, bedenk eens, de revolutionaire jaren, de jaren van de burgeroorlog, de hongerstaking (in Petrograd woedde het vooral), de vorming van de Sovjetmacht, toen het land letterlijk koorts had van destructieve en creatieve veranderingen. Het was in deze tijd dat de kunstenaar in zijn koude appartement in Leningrad verbazingwekkende picturale meesterwerken creëerde die werden opgenomen in het gouden fonds van wereldkunst.
Boris Kustodiev's eindeloze Russische winter - helder, dynamisch, levensbevestigend
De natuur en volkstradities van Rusland waren de ideologische inspirators van de kunstenaar. Kustodiev bewonderde de strenge sneeuwwinters en de feestelijke riten van het gewone volk. In zijn talrijke doeken gewijd aan deze meest magische tijd van het jaar, evenals aan Maslenitsa en andere festiviteiten, benadrukte Kustodiev zeker de duizelingwekkende wervelwind van emoties waarin al zijn personages betrokken waren. Hij leek momenten uit het ziedende leven te halen en ze vakkundig op zijn doeken te leggen.
Kustodiev schilderde geen pure landschappen, zijn landschappen zijn altijd onderwerp geweest, met een enorm aantal verschillende karakters. Het is ook vermeldenswaard dat het meest opvallende element dat de indruk wekt van dynamische beweging, hij bijna altijd de onweerstaanbaar haastige trojka gebruikte - een symbool van Russische originaliteit.
De doeken van de kunstenaar zijn zo decoratief qua kleur en compositie dat ze lijken op bizarre beschilderde dozen of spalken. Het is ook verrassend dat de meeste werken van de meester uit het geheugen of de verbeelding zijn geschreven. Hoewel er in het leven van Boris Mikhailovich een schilderij was dat hij "op het gehoor" maakte.
Skiërs (1919)
In 1919 maakte Kustodiev het schilderij "Skiers", waarop hij afbeeldde wat hij niet echt had gezien. De kunstenaar kon dit prachtige panorama, dat aan onze blik verschijnt, niet met zijn eigen ogen zien, aangezien hij tegen die tijd nauwelijks in een rolstoel kon bewegen en uiterst zeldzaam was op straat.
Zijn dochter Irina werd de belangrijkste inspiratie en ogen van de kunstenaar. Toen ze terugkwam van een skireis van het platteland, waar ze met haar vrienden naartoe ging, vertelde ze blij, rood, met zoveel inspiratie en welsprekendheid aan haar vader wat voor onbeschrijfelijke schoonheid ze had gezien. Over hoe ze de bergen afreden, hoe prachtig de ijzige lucht was, welke prachtige open ruimtes zich openden, hoe in wolken van rook en stoom een stoomlocomotief over de uitgestrekte besneeuwde afstand raasde …
Kustodiev, letterlijk besmet met het verhaal van zijn dochter, pakte onmiddellijk zijn penseel en schilderde een geweldige foto. Bovendien schreef hij uitsluitend vanuit de vreugde die hij hoorde en de onvergetelijke indrukken van de verteller. Het bleek dat dit genoeg was voor een getalenteerde kunstenaar. Het gemaakte werk bleek zeer realistisch en indrukwekkend, totaal anders dan andere winterwerken van de meester, waar vrolijke festiviteiten heersten, een feeststemming, waar het heldere leven van de mensen in volle gang was tussen de straten van de stad, geveegd door sneeuwbanken.
"Bevroren dag". (1913)
De provinciestad is bedekt met sneeuw. Een slee, waarin jonge dames zitten, raast door de straat, een te dikke koetsier drijft een paard en een conciërge zwaait eentonig met een bezem. De nette huisjes lijken op speelgoed, en de zonnestralen schilderen het sneeuwdek en de rookwolken een roze tint. De auteur veranderde een gewone scène in een vakantie met een helder kleurrijk palet. Onder zijn penseel heeft de huidige winterdag kracht en glans gekregen.
Pannenkoekenweek
De kunstenaar weerspiegelde het thema van Maslenitsa vele malen in zijn werken, bovendien, in verschillende jaren, en interpreteerde het een beetje anders, maar liet dezelfde essentie achter. Vastenavond is een brede, kleurrijke, wilde en heerlijke vakantie.
De schilderijen verbeelden een heldere ijzige dag. De landschapsachtergrond van volksfeesten is zo kleurrijk en mooi dat het lijkt alsof de vakantie in de lucht hangt. Sneeuwbanken, verlicht door de lage februarizon, schitteren letterlijk van hun witheid, en bomen bedekt met een dikke laag rijp lijken op een feestelijk vuurwerk. Echt ware schoonheid van de Russische winter, die niemand onverschillig zal laten.
Hoewel velen op het eerste gezicht misschien denken dat de natuur niet zo echt is. De kleuren zijn te fel en onnatuurlijk, zoals voor een winterlandschap. Maar op deze foto's de hele Kustodiev. Zo zag hij het winterse Russische karakter van dorpen en steden. Het was deze wondere wereld die hij sloot in tijd en ruimte.
De mensen zelf, die op straat gooiden, waren blij en opgewekt. Mensen van alle klassen zijn hier te zien.
"Balagany" (1917)
Balagan is een onmisbaar attribuut van Russische volksfeesten op Maslenitsa. Als het helderste voorbeeld van volkskunst is hij de belangrijkste inspiratiebron voor de kunstenaar. En eromheen is het winter, de bomen zijn gehuld in verblindende vorst. Bevriezen. De lente komt niet snel…
Dit werk is gemaakt in 1917. Er waren geen vastenfeesten in de realiteit van Rusland, er waren geen vrolijke hokjes. Iedereen is in de vergetelheid geraakt. En de foto is een herinnering aan een ander, verloren leven. Zelfs in de meest vreugdevolle schilderijen van Kustodiev is er nostalgie naar het vertrekkende Rusland. Hij schilderde dat Rusland, dat al verdwenen was, en hij had geen tijd om het nieuwe te herkennen, aangezien de hele wereld voor de kunstenaar werd omsloten door het uitzicht vanuit de ramen van zijn appartement.
Voortzetting van het onderwerp van St. Petersburg schilders, lees de recensie: Petersburgse landschappen van de moderne impressionist Pavel Eskov: een stad die barst van de regenbuien.
Aanbevolen:
Hoe de geest van een dode zus een mijnwerker veranderde in een beroemde schilder
Perfect symmetrische composities, rijen oude Egyptische en Zoroastrische symbolen, hypnotiserende ritmes - als een spiegel die in vele fragmenten is gebroken, die de realiteit van een andere wereld weerspiegelt … Enorme doeken gevuld met de kleinste details zijn niet gemaakt door een professionele kunstenaar. Dit alles is de creatie van een Franse mijnwerker en waarschijnlijk enkele tientallen … spoken
Hoe een schrijver met een bitter lot O. Henry het meest ontroerende kerstverhaal "Gifts of the Magi" schreef
De focus van deze feestdagen ligt natuurlijk op het evangelieverhaal over de geboorte van Christus: over de ster van Bethlehem boven de grot, over de reis van de wijzen en hun aanbidding van het kindje Jezus Christus… Vandaag is het tijd om herinner je de warme en ontroerende kerstverhalen, waarvan er één behoort tot de pen van de geliefde velen van de schrijver O. Henry
Twee muzen van één romance: wie inspireerde Poesjkin en Glinka om het meesterwerk "Ik herinner me een prachtig moment" te creëren
20 mei (1 juni) 1804 Mikhail Glinka, de grondlegger van de Russische klassieke muziek, die de eerste nationale opera creëerde, werd geboren. Een van zijn beroemdste werken, naast opera's en symfonische stukken, is de romance "I Remember a Wonderful Moment", op de verzen van A. Pushkin. En het meest verbazingwekkende is dat zowel de dichter als de componist op verschillende tijdstippen werden geïnspireerd door vrouwen, tussen wie er veel meer gemeen was dan één achternaam voor twee
De angst en vreugde van Boris Kustodiev - de kunstenaar die levensbevestigende doeken schreef die aan het bed waren geketend
Vrijwel elke kunstenaar laat zijn eigen unieke wereld achter, bevroren in kleuren. Sommige creëren een realiteit die het tijdperk weerspiegelt waarin de meester leefde, andere - een denkbeeldige realiteit. Een van deze kunstenaars aan het begin van de 20e eeuw was Boris Mikhailovich Kustodiev, die een levendige droomwereld creëerde over het provinciale Rusland. Maar weinig mensen weten dat de schilder vijftien jaar van zijn leven aan een ernstige ziekte leed en zich niet kon bewegen
Pimen Orlov: Hoe een leerling-schilder een leerling van Bryullov werd en een van de beste Europese portretschilders werd
De geschiedenis van de Russische kunst kent vele namen van schilders die uit het gewone volk kwamen. Een van hen is de briljante Russische portretschilder Pimen Nikitich Orlov, een inwoner van boeren, die dankzij doorzettingsvermogen en zelfstudie de keizerlijke kunstacademie kon betreden, de beste student van Karl Bryullov werd, zijn hele leven leefde in het buitenland en verwierf wereldfaam voor zichzelf en zijn vaderland